“Damsel in Distress”
Τρίτη, 07.09.2010 00:00
Bwoman
9 Σεπτεμβρίου - 9 Οκτωβρίου 2010
Εγκαίνια: 9 Σεπτεμβρίου 2010, 20:00
Την Πέμπτη 9 Σεπτεμβρίου 2010 στις 20:00, η Γκαλερί Artis Causa στη Θεσσαλονίκη εγκαινιάζει την έκθεση της Μαργαρίτας Μυρογιάννη με τίτλο «Damsel in Distress».
Στην έκθεση της Μαργαρίτας Μυρογιάννη το σκοτάδι γεννάει τις εικόνες. Το μαύρο γίνεται η μήτρα μέσα από την οποία ξεπροβάλλουν αναγνωρίσιμα αντικείμενα και πρόσωπα που, απογυμνωμένα από το σύνηθες περιβάλλον τους, λειτουργούν ως σημαίνοντα.
Η καλλιτέχνης αποδίδει την έμπνευσή της για το σύνολο του έργου της σε γνωστές αφηγήσεις παραμυθιών και κινηματογραφικών ιστοριών. Οι εικόνες της απαθανατίζουν στιγμές που αναγνωρίζουμε χωρίς απαραίτητα να τις συνδέουμε με την ολοκληρωμένη ιστορία. Πόρτες κλειστές αντίκρυ στα κλειδιά τους, απομονωμένες γυναίκες που περιμένουν την άφιξη του ήρωα, νεράιδες, αράχνες και βασίλισσες. Ο τίτλος της έκθεσης "Damsel in Distress" είναι ένας κινηματογραφικός όρος που περιγράφει έναν από τους επτά βασικούς χαρακτήρες κάθε αφήγησης, προφορικής, λογοτεχνικής ή κινηματογραφικής. Είναι η περσόνα της 'νεαρής γυναίκας σε απόγνωση', του κοριτσιού που αφήνει την ασφάλεια της πατρικής προστασίας για να μεταμορφωθεί στη γυναίκα. Ο όρος παραπέμπει στην κεντρική εγκατάσταση «Snake Goddess» που απεικονίζει την ηρωίδα έτοιμη να υποκλιθεί στο κοινό της όπως η μορφή της Yvette Gilbert στις ζωγραφιές του Toulouse Lautrec ή ως μια σύγχρονη μινωική θεά των όφεων.
Όπως οι γυναίκες στο έργο του David Lynch είναι πολυδιάστατες, έτσι και η Snake Goddess ξεπερνά τα όρια της εξωτερικής εμφάνισης και ανατρέχει στα παραμύθια της παιδικής της ηλικίας, τους κανόνες του παιχνιδιού και τους σκοτεινούς χώρους που λίγοι επισκέπτονται.
Με αναφορές στο έργο του Louis Carroll και του Herman Hesse, η Μαργαρίτα Μυρογιάννη στήνει για το κοινό έναν κόσμο που προσκαλεί στην ενδοσκόπηση και την αναγνώριση των πολλαπλών ρόλων που καλούμαστε να παίξουμε. Οι ρόλοι είναι ορισμένοι, όπως αυτοί στα πιόνια του σκακιού με την αυστηρή ιεραρχία και αντίστοιχο περιορισμό κινήσεων, σε μια σκακιέρα όπου τα πιόνια προέρχονται από το προσωπικό περίγυρο της. Στην επιτοίχια σκακιέρα, ο θεατής αναγνωρίζει τα βασιλικά ζεύγη κι άλλες φιγούρες καθώς ξεπροβάλλουν από το μαύρο, ένα μαύρο αντανάκλασης που λειτουργεί ως καθρέφτης ματαιοδοξίας του ίδιου του θεατή.
Η Μαργαρίτα Μυρογιάννη ζει κι εργάζεται στην Αθήνα και το Λονδίνο. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και το Slade School of Fine Art του Λονδίνου. Έχει εκθέσει το έργο της στην Ελλάδα και το εξωτερικό, και η πιο πρόσφατη έκθεσή της ήταν στο Sanhe Museum στο Χαντζού της Κίνας το καλοκαίρι του 2010.
.η καρδιά της πόλης χτυπάει δυνατά τις νύχτες του καλοκαιριού!!
Κυριακή, 29.08.2010 00:00
Bwoman
31 Αυγούστου, 1 & 2 Σεπτεμβρίου
Έναρξη 21:00 | Είσοδος ελεύθερη
Έπειτα από δύο επιτυχημένα τριήμερα, 27 με 29 Ιουλίου & 24 με 26 Αυγούστου, η «Ανοιχτή Σκηνή» της Μονής Λαζαριστών ολοκληρώνεται με το τελευταίο τριήμερο, 31 Αυγούστου, 1 & 2 Σεπτεμβρίου.
Την Τρίτη 31 Αυγούστου τη βραδιά θα ανοίξουν οι COIN! Η μπάντα είναι ενεργή τα τελευταία δέκα χρόνια, το 2005 κυκλοφόρησε το πρώτο τους album "Head or tales", ενώ μετά από δύο χρόνια το δεύτερο album τους "Urban Subculture". O δεύτερος δίσκος ήτανε αυτός που τους έκανε πανελλαδικά γνωστούς, κοινό και κριτικοί μίλησαν με τα καλύτερα λόγια για το ελπιδοφόρο συγκρότημα που κινούνταν στα όρια του alternative - indie rock και σκοτεινού pop. Το 2009 κυκλοφόρησε και ο τρίτος δίσκος τους "Popstitude". Η τελευταία τους δουλειά "Sudden sounds" περιέχει τρία κομμάτια και κυκλοφορεί αποκλειστικά μέσω internet.
Αμέσως μετά τους COIN στη σκηνή ανεβαίνουν οι Sonny Touch & Honolulu Philharmonic. Ο Sonny Touch (Δημήτρης Τάτσης) μέσα από το album του Brain Soup έδειξε τις μεγάλες δυνατότητές του σαν μουσικός, παρουσιάζοντας ένα album με εντελώς προσωπικό χαρακτήρα και ήχο με σαφείς αναφορές στις μουσικές που τον επηρέασαν. Folk, Electronica, Blues & Boogie, Post Punk & Rock, Bastard Jazz, New Orleans R&B ανακατεύονται ευφυέστατα με Voodoo drums & Latin percussion όλα δοσμένα με έναν δικό του ιδιαίτερο τρόπο. Στα live πλαισιώνεται από τους Honolulu Philharmonic (Χρύσανθος Χριστοδούλου, Δημήτρης Δαλέζης, Νίκος Τσαβδάρογλου, Κωνσταντίνος Βελένης). Πέντε απίθανοι μουσικοί στη σκηνή που ανταλλάσσουν όργανα με τόσο απλό τρόπο, θαρρείς και είναι το πιο φυσιολογικό πράγμα στον κόσμο - ο τρομπετίστας να κάθεται και να τα σπάει στα ντραμς, ο κιθαρίστας να αναλαμβάνει τα πλήκτρα, ο ντράμερ τα samples και ο τραγουδιστής τα κρουστά...Το σχήμα χρησιμοποιώντας τον αυτοσχεδιασμό καταφέρνει και κάνει κάθε συναυλία του μια ιδιαίτερη εμπειρία.
Την Τετάρτη 1 Σεπτεμβρίου ανεβαίνουν στη σκηνή φωνές που εδώ και χρόνια συγκινούν με την ερμηνεία τους. Δε θα μπορούσαμε να υποδεχθούμε καλύτερα το φθινόπωρο... Τέσσερις εξαιρετικοί μουσικοί ανεβαίνουν στη σκηνή και μας υπόσχονται μία συγκλονιστική βραδιά. Ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου, ο Κώστας Τζιαγκούλας και οι Nomik και Rispa από τους Sleepin Pillow θα ερμηνεύσουν δικές τους συνθέσεις, αλλά και γνωστές ελληνικές και ξένες διασκευές. Οι εξαιρετικές αυτές φωνές θα συνοδεύονται από live μπάντα.
Ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου, ξεκίνησε επίσημα την ενασχόλησή του με τη μουσική το 1987, σπουδάζοντας θεωρία της μουσικής και αρμονία, ενώ παράλληλα με μία παρέα ανήσυχων νέων μουσικών άρχισαν να γίνονται ενεργοί στα μουσικά στέκια της Θεσσαλονίκης. Το 1989 συμμετέχει στη μπάντα του Μανώλη Φάμελου, ενώ το 1991 δημιουργεί το δικό του συγκρότημα «Ρίσκο». Το 1997 κυκλοφορεί τον πρώτο του δίσκο «Κρύσταλλα του νου», το 2000 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος του «Βαρύ Φορτίο» στον οποίο συμμετέχει και ο Μ. Φάμελος. Από το 2001 έως και σήμερα κάνει διάφορες συνεργασίες, όπως με το Γιάννη Μήτση και εμφανίζεται σε φεστιβάλ αλλά και σε σημαντικές σκηνές της πόλης. Από το 2003 έως το 2008 γράφει μουσική για ταινίες και θεατρικές παραστάσεις, ενδεικτικά αναφέρονται η ταινία του Βασίλη Μπουντούρη «Πάρτα όλα» και η μουσικοθεατρική παράσταση «ΑΝΑΘΕΜΑ ΔΕ ΤΑΙΜ blues». Το 2006 κυκλοφόρησε και την τρίτη του δισκογραφική δουλειά «Η αγάπη πάει με κουπιά».
Ο Κώστας Τζιαγκούλας ξεκίνησε από πάρα πολύ μικρή ηλικία την ενασχόλησή του με τη μουσική. Από τα εννέα του έμαθε κλασσική κιθάρα και συνέχισε συμμετέχοντας σε δημοτικές φιλαρμονικές ορχήστρες παίζοντας κλαρίνο. Μετά το λύκειο παρακολούθησε το Μακεδονικό Ωδείο και σπούδασε Ανώτερα Θεωρητικά. Παράλληλα, ίδιο διάστημα εμφανίστηκε σε μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης ως τραγουδιστής και μουσικός, εργάστηκε σε ωδεία ως δάσκαλος μουσικής και συμμετείχε σε δισκογραφικές δουλειές ως μουσικός. Κατά τη διάρκεια της επαγγελματικής του πορείας συνεργάστηκε με γνωστούς και εξαιρετικούς τραγουδοποιούς όπως ο Γιώργος Ζήκας, ο Γιώργος Σταυριανός, ο Λίνος Κόκοτος, ο Κώστας Λιάκουρης, ο Πέτρος Δουρδουμπάκης κ.α. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται με το συνθέτη Γιάννη Σπανό ο οποίος του εμπιστεύθηκε δύο τραγούδια προς επανεκτέλεση για την πρώτη δισκογραφική του δουλειά με τίτλο "Άσε τη σκέψη εδώ".
Ο Nomik, ή αλλιώς Κίμων Χαραλάμπους, είναι ενεργός τραγουδιστής-συνθέτης από τα μέσα της δεκαετίας του '90 και αναμφίβολα είναι από τις καλύτερες φωνές που έχει να επιδείξει αυτή η πόλη. Ήτανε από τα ιδρυτικά μέλη των Universal Trilogy, μίας μπάντας που έπειτα από αμέτρητες ώρες ηχογραφήσεων κατάφερε πέντε επιτυχημένα albums, "Global", "Multimorphic", "Front Line", "Plus", "I thought it was all over". Το 2004 με τους Aisha Sama και Rispa ή αλλιώς Πάρις Βασιλειάδης δημιουργούν τους Sleepin Pillow. Η μπάντα το 2008 κυκλοφορεί το πρώτο της album "Apples on an orange tree", ενώ το 2010 το "Superman's Blues". Μέσα από πρωτότυπες συνθέσεις, συνδυάζοντας τον ροκ ψυχεδελικό με τον ανατολίτικο παραδοσιακό ήχο με αγγλικό στίχο, η μπάντα αποσπά όλα αυτά τα χρόνια τις καλύτερες κριτικές και συγκαταλέγεται στις καλύτερες μπάντες που έχει να παρουσιάσει η χώρα μας.
Την τελευταία μέρα της «Ανοιχτής Σκηνής», την Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου, στη σκηνή θα ανέβουν οι Lemonostifel και οι Basement.
Οι Lemonostifel συνδυάζοντας το κέφι, την έμπνευση και τη χαρά, δημιουργώντας πάνω σε ρυθμούς κάθε εποχής και κάθε είδους κατέληξαν στο δικό τους είδος μουσικής, που δεν κατατάσσεται εύκολα σε κάποιο ιδίωμα. Με ένα μείγμα ποπ, τζαζ, φανκ, λάτιν, παραδοσιακών και τσιγγάνικων μπιτ, μας καλούν σε ένα ταξίδι πρωτότυπων και πρωτόγνωρων μουσικών ακουσμάτων.
Το συγκρότημα αποτελείται από τους: Χάρη Βορεάδη - τύμπανα, Μιχάλη Βρέττα - βιολί, Νέστορα Καποδίστρια - κιθάρα, Νίκο Μαγνήσαλη - κρουστά & κλαρίνο, Παναγιώτη Μανουηλίδη - μπάσο, Γαβριήλ Χρυσικόπουλο, κιθάρα.
Στη συνέχεια, θα υποδεχθούμε τους Basement! Oι Basement δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2009 με αφορμή την χοροθεατρική παράσταση «Οn the run» της ομάδας Default Company σε μουσική σύνθεση του Χρύσανθου Χριστοδούλου. Μετά από μια σειρά παραστάσεων στην Αθήνα (Θέατρο Άκης Δαβής), οι Βasement παρουσιάζουν ζωντανά τη μουσική του «Οn the run», καθώς και άλλου υλικού του Χρ. Χριστοδούλου σε ένα ενιαίο σύνολο με ταυτόχρονη χρήση προβολών video του Αλέξανδρου Αλεξανδρίδη. Ο ήχος του σχήματος ισορροπεί μεταξύ ενός ηλεκτρονικού τοπίου (ψηφιακά κρουστά, samples, effects) και μελωδικών γραμμών από αναλογικά όργανα δημιουργώντας έτσι ένα έντονα "κινηματογραφικό" αποτέλεσμα. Το «Οn the run» έχει κυκλοφορήσει σε cd και 7" βινύλιο (morenews from nowhere/ανεξάρτητη παραγωγή).
|
Δυναμική έναρξη για το 11ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας.
Κυριακή, 29.08.2010 00:00
Bwoman
Τιμήθηκε για την προσφορά του ο ηθοποιός Γιάννης Βογιατζής
Με τη συγκίνηση του Γιάννη Βογιατζή να μεταφέρεται σε όλο το κατάμεστο υπαίθριο δημοτικό θέατρο της πόλης, έγινε η έναρξη του 11ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας, το οποίο θα διαρκέσει έως και την Κυριακή 5 Σεπτεμβρίου 2010.
Οι διοργανωτές τίμησαν τον σπουδαίο ηθοποιό για την πολύχρονη και πολυσήμαντη προσφορά του στο Θέατρο και τον Κινηματογράφο και ο ίδιος ο κ. Βογιατζής αναφέρθηκε συγκινημένος στο δικό του, ιδιαίτερο τρόπο προσέγγισης της Τέχνης που αγαπάει, δίνοντας για μία ακόμη φορά δείγματα του μεγάλου του ήθους. Νωρίτερα η θεατρολόγος Ειρήνη Μουντράκη παρουσίασε το έργο και τη δράση του τιμώμενου ηθοποιού, υπογραμμίζοντας κυρίως τη σεμνότητα και το ήθος που διακρίνει το σύνολο της πορείας του.
Η βραδιά έναρξης ξεκίνησε με ένα βίντεο - αναδρομή στα προηγούμενα χρόνια του Φεστιβάλ και ακολούθησε η θεατρική παράσταση του «οικοδεσπότη» και διοργανωτή ΔΙΟΝΥΣΟΥ με το έργο του Eric Idle «Βγάλ' τον υπουργό απ' την πρίζα» (μετάφραση/διασκευή: Θ. Παπαθανασίου - Μ. Ρέππας). Ο δήμαρχος Ορεστιάδας κ. Δημήτρης Μουζάς κήρυξε την έναρξη του Φεστιβάλ και η μεγάλη γιορτή θεάτρου ξεκίνησε με τη δυναμική που της δίνει το ίδιο το κοινό, κατακλύζοντας για μία ακόμη φορά το υπαίθριο δημοτικό θέατρο.
Το Φεστιβάλ ολοκληρώνεται την Κυριακή 5 Σεπτεμβρίου, οπότε και τιμάται για τη δική της, ξεχωριστή προσφορά, η ηθοποιός κα Σμάρω Στεφανίδου.
Στο διαγωνιστικό μέρος, η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τους:
- Άκης Δήμου, θεατρικός συγγραφέας
- Αντώνης Θεοδωρακόπουλος, ηθοποιός
- Ειρήνη Μουντράκη, θεατρολόγος, κριτικός θεάτρου
- Αγλαΐα Παππά, ηθοποιός
Λόγοι υγείας και ανωτέρας βίας, κράτησαν εκτός επιτροπής τις κυρίες Ντίνα Κώνστα και Σοφία Φιλιππίδου, οι οποίες δυστυχώς δεν μπορούν να παρακολουθήσουν τελικά όλες τις ημέρες του φεστιβάλ. Τη θέση τους στην κριτική επιτροπή αναλαμβάνει ο κριτικός θεάτρου Σπύρος Παγιατάκης, ο οποίος ευγενικά δέχτηκε να συμμετέχει, παρότι βρέθηκε στο Φεστιβάλ αρχικά ως απλός επισκέπτης.
Το υπόλοιπο Πρόγραμμα (υπαίθριο δημοτικό θέατρο, 21:00΄):
- Παρουσιάζει ο Αλέξης Κωστάλας.
Δευτέρα 30 Αυγούστου
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΣΩΜΑΤΕΙΟ «ΟΙ ΑΘΕΡΑΠΕΥΤΟΙ» ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ «Ο άνθρωπος, το κτήνος και η Αρετή» του Λουίτζι Πιραντέλλο, σε ελεύθερη απόδοση Δημήτρη Παππά
Τρίτη 31 Αυγούστου
ΕΔΕΣΣΑΪΚΟ ΘΕΑΤΡΟ «Ο Προεστός του χωριού» του Σπυρίδωνα Περεσιάδη
Τετάρτη 1 Σεπτεμβρίου
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ «ΕΞ ΑΜΑΞΗΣ» ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ «Φαύστα» του Μποστ
Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΣΑΜΟΥ «Καλιφόρνια Ντρίμιν» του Βασίλη Κατσικονούρη
Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΔΗΜΟΥ ΡΕΝΤΗ «ΡΕΝΔΙΑ ΛΕΞΙΣ» «Το Διπλανό Κρεβάτι» του Μανόλη Κορρέ
Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΔΗΜΟΥ ΠΥΛΑΙΑΣ «Ένα καπέλο από ψάθα Ιταλίας» του Ευγένιου Λαμπίς σε μετάφραση Μαριάννας Κάλμπαρη
Κυριακή 5 Σεπτεμβρίου
- Θεατρική παράσταση εκτός συναγωνισμού από τη Θεατρική Ομάδα «Τα Δίδυμα Τείχη» Διδυμοτείχου, σε συνεργασία με το Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας ΔΙΟΝΥΣΟΣ, με το έργο «...του Νεκρού Αδερφού», σύγχρονη δραματοποίηση του δημοτικού τραγουδιού. - Τιμητικό Αφιέρωμα στην ηθοποιό Σμάρω Στεφανίδου
- Ανακοίνωση αποτελεσμάτων και απονομή των Βραβείων
- Λήξη του Φεστιβάλ
Το 11ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας διοργανώνει ο ΔΙΟΝΥΣΟΣ - Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας, σε συνδιοργάνωση με την Υπερνομαρχία Ροδόπης - Έβρου, τη Νομαρχία Έβρου, το Δήμο Ορεστιάδας και την Κοινωφελή Δημοτική Επιχείρηση Πολιτιστικής Ανάπτυξης της πόλης.
Πληροφορίες:
- ΔΙΟΝΥΣΟΣ | Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας, τηλ. 2552028280,
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από κακόβουλη χρήση. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε την Javascript για να τη δείτε.
ΑΝΟΙΧΤΗ ΣΚΗΝΗ
Κυριακή, 22.08.2010 00:00
Bwoman
.η καρδιά της πόλης χτυπάει δυνατά
τις νύχτες του καλοκαιριού!!
24, 25 & 26 Αυγούστου
31 Αυγούστου, 1 & 2 Σεπτεμβρίου
Έναρξη 21:00 | Είσοδος ελεύθερη
Έπειτα από τρεις επιτυχημένες ροκ βραδιές, 27 με 29 Ιουλίου, η «Ανοιχτή Σκηνή» της Μονής Λαζαριστών συνεχίζει με άλλα δύο τριήμερα γεμάτα μουσική, αλλά και χορό και προβολές που θα εμπλουτίζουν καλλιτεχνικά το πρόγραμμα. Σημαντικοί καλλιτέχνες θα κάνουν την εμφάνισή τους στην «Ανοιχτή Σκηνή» και υπόσχονται στο κοινό αξέχαστες στιγμές.
Το δεύτερο τριήμερο της «Ανοιχτής Σκηνής» θα διεξαχθεί 24 με 26 Αυγούστου και το τρίτο 31 Αυγούστου με 2 Σεπτεμβρίου.
Το δεύτερο τριήμερο της «Ανοιχτής Σκηνής» χωρίζεται σε 3 θεματικές ενότητες. Η μία βραδιά είναι αφιερωμένη στην έντεχνη και παραδοσιακή μουσική, η επόμενη στο Μάνο Χατζηδάκι και η τρίτη είναι αφιερωμένη στο Tango.
Πιο αναλυτικά, την πρώτη μέρα του δευτέρου τριημέρου της «Ανοιχτής Σκηνής», Τρίτη 24 Αυγούστου, θα εγκαινιάσουν οι Ντελάληδες. Η μουσική τους είναι επηρεασμένη από την ελληνική μουσική παράδοση. Θα παρουσιάσουν την προσωπική τους δουλειά σε στίχους και μουσική του Στέλιου Καραβέντζα. Πρόκειται για ένα μοναδικό συνδυασμό του έντεχνου ελληνικού τραγουδιού με παραδοσιακούς και λαϊκούς ήχους. Την ίδια ημέρα τους Ντελάληδες θα διαδεχθούν οι Διωματάρηδες, ένα νέο κρητικό συγκρότημα που δημιουργήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Το παραδοσιακό κρητικό τραγούδι συνοδευμένο από κρητική λύρα, λαούτο, κιθάρα και μπάσο, θα μας μεταφέρουν σε μία άλλη εποχή της αγαπημένης μας Κρήτης.
Η δεύτερη μέρα, Τετάρτη 25 Αυγούστου, είναι αφιερωμένη στο Μάνο Χατζηδάκι. Το πρόγραμμα θα ξεκινήσει το οκταμελές συγκρότημα Μελωδιστές. Το έντεχνο και το διαχρονικό λαϊκό τραγούδι αλλά και οι συνθέσεις των μελών τους, τους προσδίδουν ένα μοναδικό μουσικό χαρακτήρα. Ιδρύθηκαν το 2005, και σχεδόν αμέσως, το 2006 συμμετείχαν σε δύο αφιερώματα του Γιάννη Σπανού, παρουσία του ίδιου του συνθέτη, κάτι το οποίο επαναλήφθηκε και το 2009. Εμφανίζονται πολύ συχνά σε μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης, κάτι το οποίο τους καθιστά αρκετά γνωστούς στους οπαδούς του μουσικού είδους που αντιπροσωπεύουν. Αμέσως μετά από τους Μελωδιστές, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε τον Ανδρέα Καρακότα. Ίσως οι συστάσεις να είναι περιττές, αλλά σίγουρα αξίζει να αναφερθούν κάποια σημαντικά γεγονότα της μουσικής του πορείας. Το 1986 η γνωριμία του με το Μάνο Χατζιδάκι του έδωσε την ευκαιρία να συμμετάσχει στη παράσταση «Στον Σείριο υπάρχουνε παιδιά», η οποία και δισκογραφήθηκε ένα χρόνο μετά. Τα επόμενα χρόνια κάνει σημαντικές συνεργασίες, όπως αυτή με Μιχάλη Παπαζήση και την Ελένη Τσαλιγοπούλου. Το 1991 ο Μάνος Χατζιδάκις τον επιλέγει να ερμηνεύσει «Τα τραγούδια της αμαρτίας», το οποίο δισκογραφήθηκε το 1996 και παρουσιάστηκε στο Θέατρο Ηρώδου του Αττικού, στη Salle Moliere της Λυών του Παρισιού, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης και σε πολλούς άλλους χώρους της Ελλάδας. Από το 1995 μέχρι και σήμερα, έχει πραγματοποιήσει πλήθος επιτυχημένων συνεργασιών με εξαιρετικούς έλληνες καλλιτέχνες, ονόματα όπως του Δ. Παπαιωάννου, της Αγγελικής Στελλάτου, του Γιώργου Καζαντζή, του Βαγγέλη Γιαννάκη, του Νίκου Μαμαγκάνη, του Μανώλη Ρασούλη, του Πέτρου Βαγιόπουλου, του Στάμου Σέμση, του Μιχάλη Μπουρμπούλη, της Μελίνας Κανά, του Νίκου Ξυδάκη, του Θανάση Παπακωνσταντίνου, της Ευανθίας Ρεμπούτσικα, του Γρηγόρη Μπιθικώτση και πολλά ακόμη δείχνουν το «μέγεθος» αυτού του καλλιτέχνη.
Την Πέμπτη 26 Αυγούστου ολοκληρώνεται και το δεύτερο τριήμερο με μία παράσταση εντελώς διαφορετική από τις προηγούμενες. Μετά τις 9.00 το βράδυ, θα ανέβουν στη σκηνή χορευτές για να μας παρουσιάσουν Tango Argentino open air MILONGA με live LOCOS DE ATAR και χορευτικά shows. Μία παραγωγή των Musicworkshop & Tango Room.
Στις 25 & 26 Αυγούστου οι εκδηλώσεις πλαισιώνονται από το project «Προβολές στους τοίχους» του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης. Προβολές έργων των συλλογών του Μουσείου με ανάλογη μουσική υπόκρουση.
Οι εκδηλώσεις της «Ανοιχτής Σκηνής» θα ολοκληρωθούν με το τρίτο τριήμερο, 31 Αυγούστου με 2 Σεπτεμβρίου. Ένα τριήμερο γεμάτο ποιοτική μουσική!
Την Τρίτη 31 Αυγούστου τη βραδιά θα ανοίξουν οι COIN! Η μπάντα είναι ενεργή τα τελευταία δέκα χρόνια, το 2005 κυκλοφόρησε το πρώτο τους album "Head or tales", ενώ μετά από δύο χρόνια το δεύτερο album τους "Urban Subculture". O δεύτερος δίσκος ήτανε αυτός που τους έκανε πανελλαδικά γνωστούς, κοινό και κριτικοί μίλησαν με τα καλύτερα λόγια για το ελπιδοφόρο συγκρότημα που κινούνταν στα όρια του alternative - indie rock και σκοτεινού pop. Το 2009 κυκλοφόρησε και ο τρίτος δίσκος τους "Popstitude". Η τελευταία τους δουλειά "Sudden sounds" περιέχει τρία κομμάτια και κυκλοφορεί αποκλειστικά μέσω internet.
Αμέσως μετά τους COIN στη σκηνή ανεβαίνουν οι Sonny Touch & Honolulu Philharmonic. Ο Sonny Touch (Δημήτρης Τάτσης) μέσα από το album του Brain Soup έδειξε τις μεγάλες δυνατότητές του σαν μουσικός, παρουσιάζοντας ένα album με εντελώς προσωπικό χαρακτήρα και ήχο με σαφείς αναφορές στις μουσικές που τον επηρέασαν. Folk, Electronica, Blues & Boogie, Post Punk & Rock, Bastard Jazz, New Orleans R&B ανακατεύονται ευφυέστατα με Voodoo drums & Latin percussion όλα δοσμένα με έναν δικό του ιδιαίτερο τρόπο. Στα live πλαισιώνεται από τους Honolulu Philharmonic (Χρύσανθος Χριστοδούλου, Δημήτρης Δαλέζης, Νίκος Τσαβδάρογλου, Κωνσταντίνος Βελένης). Πέντε απίθανοι μουσικοί στη σκηνή που ανταλλάσσουν όργανα με τόσο απλό τρόπο, θαρρείς και είναι το πιο φυσιολογικό πράγμα στον κόσμο - ο τρομπετίστας να κάθεται και να τα σπάει στα ντραμς, ο κιθαρίστας να αναλαμβάνει τα πλήκτρα, ο ντράμερ τα samples και ο τραγουδιστής τα κρουστά...Το σχήμα χρησιμοποιώντας τον αυτοσχεδιασμό καταφέρνει και κάνει κάθε συναυλία του μια ιδιαίτερη εμπειρία.
Την Τετάρτη 1 Σεπτεμβρίου ανεβαίνουν στη σκηνή φωνές που εδώ και χρόνια συγκινούν με την ερμηνεία τους. Δε θα μπορούσαμε να υποδεχθούμε καλύτερα το φθινόπωρο... Τέσσερις εξαιρετικοί μουσικοί ανεβαίνουν στη σκηνή και μας υπόσχονται μία συγκλονιστική βραδιά. Ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου, ο Κώστας Τζιαγκούλας και οι Nomik και Rispa από τους Sleepin Pillow θα ερμηνεύσουν δικές τους συνθέσεις, αλλά και γνωστές ελληνικές και ξένες διασκευές. Οι εξαιρετικές αυτές φωνές θα συνοδεύονται από live μπάντα.
Ο Ευγένιος Δερμιτάσογλου, ξεκίνησε επίσημα την ενασχόλησή του με τη μουσική το 1987, σπουδάζοντας θεωρία της μουσικής και αρμονία, ενώ παράλληλα με μία παρέα ανήσυχων νέων μουσικών άρχισαν να γίνονται ενεργοί στα μουσικά στέκια της Θεσσαλονίκης. Το 1989 συμμετέχει στη μπάντα του Μανώλη Φάμελου, ενώ το 1991 δημιουργεί το δικό του συγκρότημα «Ρίσκο». Το 1997 κυκλοφορεί τον πρώτο του δίσκο «Κρύσταλλα του νου», το 2000 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος του «Βαρύ Φορτίο» στον οποίο συμμετέχει και ο Μ. Φάμελος. Από το 2001 έως και σήμερα κάνει διάφορες συνεργασίες, όπως με το Γιάννη Μήτση και εμφανίζεται σε φεστιβάλ αλλά και σε σημαντικές σκηνές της πόλης. Από το 2003 έως το 2008 γράφει μουσική για ταινίες και θεατρικές παραστάσεις, ενδεικτικά αναφέρονται η ταινία του Βασίλη Μπουντούρη «Πάρτα όλα» και η μουσικοθεατρική παράσταση «ΑΝΑΘΕΜΑ ΔΕ ΤΑΙΜ blues». Το 2006 κυκλοφόρησε και την τρίτη του δισκογραφική δουλειά «Η αγάπη πάει με κουπιά».
Ο Κώστας Τζιαγκούλας ξεκίνησε από πάρα πολύ μικρή ηλικία την ενασχόλησή του με τη μουσική. Από τα εννέα του έμαθε κλασσική κιθάρα και συνέχισε συμμετέχοντας σε δημοτικές φιλαρμονικές ορχήστρες παίζοντας κλαρίνο. Μετά το λύκειο παρακολούθησε το Μακεδονικό Ωδείο και σπούδασε Ανώτερα Θεωρητικά. Παράλληλα, ίδιο διάστημα εμφανίστηκε σε μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης ως τραγουδιστής και μουσικός, εργάστηκε σε ωδεία ως δάσκαλος μουσικής και συμμετείχε σε δισκογραφικές δουλειές ως μουσικός. Κατά τη διάρκεια της επαγγελματικής του πορείας συνεργάστηκε με γνωστούς και εξαιρετικούς τραγουδοποιούς όπως ο Γιώργος Ζήκας, ο Γιώργος Σταυριανός, ο Λίνος Κόκοτος, ο Κώστας Λιάκουρης, ο Πέτρος Δουρδουμπάκης κ.α. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται με το συνθέτη Γιάννη Σπανό ο οποίος του εμπιστεύθηκε δύο τραγούδια προς επανεκτέλεση για την πρώτη δισκογραφική του δουλειά με τίτλο "Άσε τη σκέψη εδώ".
Ο Nomik, ή αλλιώς Κίμων Χαραλάμπους, είναι ενεργός τραγουδιστής-συνθέτης από τα μέσα της δεκαετίας του '90 και αναμφίβολα είναι από τις καλύτερες φωνές που έχει να επιδείξει αυτή η πόλη. Ήτανε από τα ιδρυτικά μέλη των Universal Trilogy, μίας μπάντας που έπειτα από αμέτρητες ώρες ηχογραφήσεων κατάφερε πέντε επιτυχημένα albums, "Global", "Multimorphic", "Front Line", "Plus", "I thought it was all over". Το 2004 με τους Aisha Sama και Rispa ή αλλιώς Πάρις Βασιλειάδης δημιουργούν τους Sleepin Pillow. Η μπάντα το 2008 κυκλοφορεί το πρώτο της album "Apples on an orange tree", ενώ το 2010 το "Superman's Blues". Μέσα από πρωτότυπες συνθέσεις, συνδυάζοντας τον ροκ ψυχεδελικό με τον ανατολίτικο παραδοσιακό ήχο με αγγλικό στίχο, η μπάντα αποσπά όλα αυτά τα χρόνια τις καλύτερες κριτικές και συγκαταλέγεται στις καλύτερες μπάντες που έχει να παρουσιάσει η χώρα μας.
Την τελευταία μέρα της «Ανοιχτής Σκηνής», την Πέμπτη 2 Σεπτεμβρίου, στη σκηνή θα ανέβουν οι Lemonostifel και οι Basement.
Οι Lemonostifel συνδυάζοντας το κέφι, την έμπνευση και τη χαρά, δημιουργώντας πάνω σε ρυθμούς κάθε εποχής και κάθε είδους κατέληξαν στο δικό τους είδος μουσικής, που δεν κατατάσσεται εύκολα σε κάποιο ιδίωμα. Με ένα μείγμα ποπ, τζαζ, φανκ, λάτιν, παραδοσιακών και τσιγγάνικων μπιτ, μας καλούν σε ένα ταξίδι πρωτότυπων και πρωτόγνωρων μουσικών ακουσμάτων.
Το συγκρότημα αποτελείται από τους: Χάρη Βορεάδη - τύμπανα, Μιχάλη Βρέττα - βιολί, Νέστορα Καποδίστρια - κιθάρα, Νίκο Μαγνήσαλη - κρουστά & κλαρίνο, Παναγιώτη Μανουηλίδη - μπάσο, Γαβριήλ Χρυσικόπουλο, κιθάρα.
Στη συνέχεια, θα υποδεχθούμε τους Basement! Oι Basement δημιουργήθηκαν το καλοκαίρι του 2009 με αφορμή την χοροθεατρική παράσταση «Οn the run» της ομάδας Default Company σε μουσική σύνθεση του Χρύσανθου Χριστοδούλου. Μετά από μια σειρά παραστάσεων στην Αθήνα (Θέατρο Άκης Δαβής), οι Βasement παρουσιάζουν ζωντανά τη μουσική του «Οn the run», καθώς και άλλου υλικού του Χρ. Χριστοδούλου σε ένα ενιαίο σύνολο με ταυτόχρονη χρήση προβολών video του Αλέξανδρου Αλεξανδρίδη. Ο ήχος του σχήματος ισορροπεί μεταξύ ενός ηλεκτρονικού τοπίου (ψηφιακά κρουστά, samples, effects) και μελωδικών γραμμών από αναλογικά όργανα δημιουργώντας έτσι ένα έντονα "κινηματογραφικό" αποτέλεσμα. Το «Οn the run» έχει κυκλοφορήσει σε cd και 7" βινύλιο (morenews from nowhere/ανεξάρτητη παραγωγή).
Την «Ανοιχτή Σκηνή» υποστηρίζουν οι εταιρίες Syrinx και Bro Jet.
Τη διοργάνωση στηρίζουν επίσης, το εστιατόριο Mare e Monti & το Ουζερί 21 που λειτουργούν στη Μονή Λαζαριστών.
|