Lifestyle
«Οι διάσημοι καλλιτέχνες Ίλια & Εμίλια Καμπάκοφ στη γκαλερί Donopoulos International Fine Arts»
Με τη συμπλήρωση ενός έτους συνεργασίας, η Donopoulos International Fine Arts παρουσιάζει την έκθεση των Ίλια και Εμίλια Καμπάκοφ «Έργα Σε Χαρτί», η οποία εγκαινιάζεται τη Δευτέρα15 Μαΐου, στις 19:00. Η έκθεση περιλαμβάνει εκτυπώσεις και σχέδια σε χαρτί, όπως και την εγκατάσταση “The Children’s Corner”, η οποία εκτέθηκε για πρώτη φορά το 1988. Τα εγκαίνια θα πλαισιώνονται από ένα κονσέρτο νέων μουσικών από την Ελλάδα, τη Βόρεια Μακεδονία, την Ουκρανία και τη Ρωσία.
Οι Ίλια και Εμίλια Καμπάκοφ, είναι πρώην Σοβιετικοί καλλιτέχνες που ζουν και εργάζονται στις ΗΠΑ. Οι Καμπάκοφ επεξεργάζονται περιβάλλοντα τα οποία ενώνουν στοιχεία της καθημερινότητας, με στοιχεία του ιδεατού. Ενώ το έργο τους είναι βαθιά ριζωμένο στο Σοβιετικό κοινωνικό και πολιτισμικό περίγραμμα, με το οποίο ανατράφηκαν, η δουλειά τους έχει αποκτήσει παγκόσμια χροιά και σημασία. Έχει ως επίκεντρο τους συναισθηματικούς και ψυχολογικούς φόβους, τις φοβίες, τις ελπίδες και τα όνειρα, τα οποία είναι κοινά σε όλους, ανεξαρτήτως εθνικότητας και προέλευσης.

Ο εννοιολογικός καλλιτέχνης, Ίλια Καμπάκοφ γεννήθηκε στο Ντιεπροπετρόφσκ της Σοβιετικής Ένωσης, το 1933. Σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών VA Surikov στη Μόσχα, και ξεκίνησε τη καριέρα του ως δημιουργός σκίτσων σε παιδικά βιβλία τη δεκαετία του 50. Υπήρξε μέλος μιας ομάδας καλλιτεχνών στη Μόσχα, η οποία δούλεψε εκτός του Σοβιετικού Συστήματος Τέχνης. Το 1985, πραγματοποίησε τη πρώτη ατομική του έκθεση στη Dina Vierny Gallery στο Παρίσι, ενώ μετοίκησε στη Δύση δύο χρόνια αργότερα, με την ευκαιρία του art residency στο Kunstverein Graz της Αυστρίας. Το 1988, ο Καμπάκοφ ξεκίνησε να εργάζεται με τη μέλλουσα σύζυγό του, Εμίλια (θα παντρευτούν το 1992). Στη συνέχεια όλη η δουλειά των δύο καλλιτεχνών ήταν συνεργατική, σε διαφορετικές αναλογίες, ανάλογα με το πρότζεκτ το οποίο αναλάμβαναν. Σήμερα, ο Καμπάκοφ αναγνωρίζεται ως ο πιο σημαντικός Σοβιετικός καλλιτέχνης που αναδείχθηκε στα τέλη του 20ου Αιώνα. Οι εγκαταστάσεις του απευθύνονται τόσο στις συνθήκες της μετασταλινικής Ρωσίας, όσο και γενικότερα στο ανθρώπινο γίγνεσθαι.
Η Εμίλια Καμπάκοφ (γεν. Λέκατς) γεννήθηκε στο Ντιεπροπετρόφσκ της Σοβιετικής Ένωσης, το 1945. Παράλληλα με τις σπουδές της Ισπανικής Γλώσσας στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, παρακολούθησε και το Μουσικό Κολλέγιο του Ιρκούτσκ. Μετοίκησε στο Ισραήλ το 1973 και έπειτα στη Νέα Υόρκη το 1975, όπου εργάστηκε ως επιμελήτρια και έμπορος Τέχνης. Η Εμίλια εργάζεται στο πλάι του Ίλια, από το 1989.

Το έργο των καλλιτεχνών έχει εκτεθεί σε Μουσεία όπως το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (ΜΟΜΑ) στη Νέα Υόρκη, στο Hirshhorn στην Ουάσινγκτον, στο Stedeleijk στο Άμστερνταμ, στο Pompidou στο Παρίσι, στη Documenta IX, στη Whitney Biennial του 1997, και στο Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη, μεταξύ άλλων. Το 1993, εκπροσώπησαν τη Ρωσία στην 45η Μπιενάλε Βενετίας, με την εγκατάστασή τους στο Κόκκινο Περίπτερο. Οι Καμπάκοφ, έχουν αναλάβει πληθώρα σημαντικών δημοσίων commissions ανά την Ευρώπη, και έχουν λάβει βραβεία και διακρίσεις, όπως το Βραβείο El Greco For Lifetime Achievement από την Art Thessaloniki International Contemporary Art Fair, στη Θεσσαλονίκη το 2022, το Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres, Γαλλία, το 2014, το βραβείο Cartier, στο St. Moritz Ελβετίας το 2010, το βραβείο Όσκαρ Κόκοσκα, στη Βιέννη Αυστρίας το 2002, και το Chevalier de L’Ordre des Arts et des Lettres, Γαλλία, το 1995.

Η έκθεση λαμβάνει χώρο σε αλληλεπίδραση με το Ship of Tolerance (Πλοίο της Ανεκτικότητας), ένα παγκόσμιας εμβέλειας πρότζεκτ αφιερωμένο στη μόρφωση και τη διασύνδεση παιδιών από διαφορετικές Ηπείρους, Κουλτούρες και Ταυτότητες, μέσω της παγκόσμιας γλώσσας της Τέχνης. Η εκκίνηση του πρότζεκτ έγινε από τους Καμπάκοφ το 2005 στη Σίβα Αιγύπτου, και ακολούθησαν περισσότερες από δώδεκα εγκαταστάσεις του, σε τέσσερις Ηπείρους.
Στις 18 Μαΐου, το Πλοίο θα εγκαινιαστεί στη Πρώτη Προβλήτα του Λιμένος Θεσσαλονίκης, σε συνδυασμό με δωρεάν κονσέρτο, στο οποίο θα συμμετέχουν νέοι μουσικοί καλλιτέχνες του πρότζεκτ.
Info: Donopoulos International Fine Arts, Αγίας Θεοδώρας 3, Θεσσαλονίκη, 2310 552633
Διάρκεια έκθεσης 15 Μαΐου- 22 Ιουνίου, 2023
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα κλειστά
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 10.00-14.30, 17.30-21.00
Τετάρτη & Σάββατο: 10.00 – 15.00
Αυτοκίνητο
Η GEO Mobility Hellas ενδυναμώνει τη στρατηγική παρουσία της Zeekr στην Ελλάδα
– Η GEO Mobility Hellas επεκτείνει στρατηγικά το δίκτυο της Zeekr στην Ελλάδα, ενισχύοντας την παρουσία της σε κομβικές περιοχές της χώρας.
– Νέα Zeekr Test Drive Centers σε Σέρρες, Ιωάννινα και Χαλκίδα προσφέρουν στο κοινό τη δυνατότητα να γνωρίσει και να οδηγήσει όλα τα μοντέλα της γκάμας Zeekr.
Αθήνα / Ελλάδα, 3 Ιουνίου – Η GEO Mobility Hellas ενδυναμώνει δυναμικά την παρουσία της Zeekr σε κομβικές περιοχές της χώρας, ενισχύοντας τη στρατηγική και μακροπρόθεσμη ανάπτυξή της στην ελληνική αγορά αυτοκινήτου.
Στο πλαίσιο της στρατηγικής ανάπτυξης του δικτύου της, η GEO Mobility Hellas ανακοίνωσε πρόσφατα την έναρξη λειτουργίας του νέου εκθεσιακού χώρου Zeekr στη Θεσσαλονίκη, στο 9ο χλμ. Θεσσαλονίκης – Νέων Μουδανιών, στην Πυλαία. Η προσπάθεια για περαιτέρω ενίσχυση της παρουσίας της μάρκας συνεχίζεται δυναμικά, επιπλέον των ήδη δύο Zeekr Stores σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, με την έναρξη λειτουργίας των νέων Zeekr Test Drive Centers.
Πρόκειται για εξειδικευμένα σημεία συνεργατών Zeekr, όπου το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να γνωρίσει και να οδηγήσει ολόκληρη τη γκάμα των μοντέλων της μάρκας, συμπεριλαμβανομένων των Zeekr 001, Zeekr X και Zeekr 7X -σύντομα και του Zeekr 7GT- ανακαλύπτοντας τις τεχνολογίες και τα χαρακτηριστικά που διαμορφώνουν το μέλλον της αυτοκίνησης.
Zeekr Test Drive Centers:
Νομός Σερρών
ΑΦΟΙ ΙΩΑΝΝΙΔΗ | 8ο χλμ. Σερρών – Θεσσαλονίκης, Σέρρες
Νομός Ιωαννίνων
MAXX MOTORS | 10ο χλμ. Ιωαννίνων – Αθήνας, Ιωάννινα
Νομός Ευβοίας
ΣΤΑΘΟΠΟΥΛΟΣ | Λ. Αθηνών – Ξηρόβρυση, Χαλκίδα
Η παρουσία της μάρκας στις συγκεκριμένες περιοχές σηματοδοτεί ένα σημαντικό βήμα για την περαιτέρω ενίσχυση της σχέσης της Zeekr με το ελληνικό κοινό, καθώς και για τη δημιουργία ενός ισχυρού δικτύου εμπειρίας και εξυπηρέτησης σε ολόκληρη τη χώρα. Η GEO Mobility Hellas συνεχίζει δυναμικά την ανάπτυξη της Zeekr στην Ελλάδα, υλοποιώντας ένα στρατηγικό πλάνο που στοχεύει στη δημιουργία ενός ισχυρού και σύγχρονου δικτύου παρουσίας πανελλαδικά. Η επέκταση αυτή αποτελεί μέρος της δέσμευσης της εταιρείας να προσφέρει σε ακόμη περισσότερους οδηγούς τη δυνατότητα να γνωρίσουν από κοντά την τεχνολογία, την ποιότητα και τη νέα εποχή της ηλεκτροκίνησης μέσα από την εμπειρία Zeekr.
Lifestyle
Η Χριστιάννα Σιάχου και η προσέγγιση της ζωγραφικής με μια μοντέρνα οπτική
H Χριστιάννα Σιάχου είναι σχεδιάστρια μόδας και αρθρογράφος η οποία κινείται στα κυκλώματα του χώρου μέσα από διάφορες καλλιτεχνικές δράσεις όπως συμμετοχή σε εκθέσεις μόδας και αρθρογραφία σε ιστολόγια και περιοδικά μόδας εκφράζοντας την μοναδικότητα της και τις απόψεις της. Ένα από τα αγαπημένα της hobby είναι η ζωγραφική καθώς αρέσκεται στο να ζωγραφίζει στον ελεύθερο της χρόνο και όποτε η έμπνευση της το επιτρέπει πορτραίτα σε ύφος pop art & abstract art εμπνευσμένη από τους μεγαλύτερους ζωγράφους του 20 ου αιώνα Andy Warhol & Piet Mondrian οι οποίοι άφησαν ένα κίνημα διαχρονικό το οποίο μας επηρεάζει μέχρι και σήμερα. Ο Αndy Warhol ήταν Αμερικανός ζωγράφος ο οποίος διακρίθηκε στην pop κουλτούρα και τα έργα του εκφράζουν την σχέση μεταξύ διαφήμισης, κατανάλωσης, mass media καθώς και φιγούρες διασήμων ενώ ο Piet Mondrian ήταν Ολλανδός καλλιτέχνης του οποίου οι πίνακες διακρίθηκαν στο ύφος abstract art το οποίο απεικονίζει μια ουτοπική προσέγγιση επηρεασμένη από συμπαντικές δυνάμεις καθώς το ύφος του εκφράζεται μέσα από γεωμετρικά σχήματα. H Χριστιάννα Σιάχου υποστηρίζει ότι η τέχνη είναι ο ζωτικός παλμός της ανθρώπινης ύπαρξης. Μεταφράζει τα βαθύτερα συναισθήματά μας, καταγράφει την ιστορία μας και γεφυρώνει τα χάσματα μεταξύ των πολιτισμών. Μας παρέχει μια ασφαλή διέξοδο για συναισθήματα που οι λέξεις συχνά δεν μπορούν να περιγράψουν. Διακινεί μία σύνδεση & και μας χαρίζει ενσυναίσθηση: Η τέχνη μας επιτρέπει να βλέπουμε τον κόσμο μέσα από τα μάτια των άλλων, ενώνοντάς μας από διαφορετικά υπόβαθρα. Μας δίνει απλόχερα την γνωστική ανάπτυξη: Η δημιουργία και η ενασχόληση με την τέχνη διευρύνει τη φαντασία μας, επιδοκιμάζει τις προοπτικές μας και θρέφει τις ψυχές μας. Όπως είπε ο φιλόσοφος και συγγραφέας Albert Camus,For myself, I cannot live without my art. It is the universal language that proves we exist.







Lifestyle
Ζήσε σωστά
-
Επιχειρηματικότητα5 + 1 TIPS…. Ορθής Επικοινωνίας!
-
Επιχειρηματικότητα5 + 1 TIPS…. ΟΡΘΗΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ!
-
ΟικογένειαΗ Caresma αλλάζει το τοπίο της φροντίδας ηλικιωμένων ανθρώπων, με σύμμαχο την εκπαίδευση & τεχνολογία.
-
ΣυνεντεύξειςMeet the Designers – Μια πρωτοβουλία που φωτίζει τους Έλληνες δημιουργούς..
-
Εκδηλώσεις«Ποιητικοί Δρόμοι»: Μια μεγάλης κλίμακας πολιτιστική δράση στην Καλαμάτα
-
Εκδηλώσεις«Μια βεντάλια από γυναίκες» – Ζωή Τηγανούρια
-
ΞενοδοχείαΞενώνας «Το Αρχοντικόν» – Διαμονή στη φύση με άνεση & πολυτέλεια
-
ΕκδηλώσειςFrida Kahlo: Beyond the Icon Immersive Experience


