Connect with us

Lifestyle

Γεωργία Χιόνη – Απόφοιτος Foundation Fashion Design & Production Course

Μόλις αποφοιτήσατε από την Σχολή Μόδας AthensFashionClub.

        Με τι σκοπεύετε να ασχοληθείτε στο αντικείμενο της Μόδας;

Το ταξίδι μου στο μαγικό χώρο της μόδας ξεκίνησε πριν 3 χρόνια. Ως συγγραφέας και  κινηματογραφίστρια παρακολούθησα personal styling, καθώς το ενδιαφέρον μου εστιαζόταν αρχικά στο costume design. Άμεσα, όμως, κατάλαβα την κλίση και το ενδιαφέρον μου για τον χώρο της μόδας και αποφάσισα να ασχοληθώ με το αντικείμενο της δημιουργίας μόδας ως Σχεδιάστρια, φοιτώντας στο εντατικό πρόγραμμα σχεδιαστών <<Fashion Design & Production>>. 

Mέσα από τη Σχολή, μου δόθηκε η μοναδική ευκαιρία να συμμετάσχω στο διαγωνισμό << Manteco x AthensFashionClub Sustainable Design Contest>> που διοργάνωσε η σχολή με τη διεθνούς φήμη κατασκευάστρια εταιρία υφασμάτων Manteco Spa  στην Ιταλία, τον Αύγουστο του 2020. H κoλεξιόν που σχεδίασα διακρίθηκε και απέσπασε το πρώτο βραβείο. Η εταιρία Manteco μου χορήγησε τα υφάσματα βιώσιμης ανάπτυξης για να σχεδιάσω την πρώτη μου κολεξιόν, με το όνομα FW 21/22 «LU.BU, The Light of Winter». Τη Συλλογή αυτή παρουσίασα στην Εβδομάδα Μόδα της Αθήνας τον Ιούνιο του 2021, για την οποί έλαβα το 1ο Βραβείο << Best New Designer >>, του καλύτερου σχεδιαστή. Εδώ θα ήθελα να τονίσω ότι η δημιουργία της κολεξιόν ήταν ένα πολύ μεγάλο και δύσκολο στοίχημα, εάν λάβουμε υπόψη το γεγονός ότι έπρεπε να σχεδιαστεί εν μέσω πλήρους καραντίνας με τη δυνατότητα μετακίνησης και προμήθειας πρώτων υλών πολύ δύσκολη. Παρόλες τις δυσκολίες, με επιμονή και δουλειά ήρθε ένα αποτέλεσμα που με δικαίωσε. 

Η AthensFashionClub ήταν πάντα δίπλα μου, σε απορίες και προβλήματα που προέκυπταν κατά τη διάρκεια δημιουργίας των ενδυμάτων και μαζί με την σχεδιάστρια και διευθύντριά της κα Βυτινίδου Μαρία, παρακολουθούσαμε ταυτόχρονα όλο το χρονοδιάγραμμα της παραγωγής της συλλογής.

Ως σχεδιάστρια και λόγω της ενασχόλησής μου με τον κινηματογράφο, θέλω να δημιουργήσω μοναδικές σειρές ρούχων με έντονα καλλιτεχνικά στοιχεία, να συνδυάσω την αισθητική της κινηματογραφικής τέχνης με την τελειότητα και την υπεροχή της μόδας. Το σχέδιο μόδας είναι για μένα μια μεγάλη πρόκληση, για να τολμήσω μία νέα αισθητική. Στόχος μου, λοιπόν, η δημιουργία και ο σχεδιασμός εμπνευσμένων συλλογών για το brand << SKiNiT Fashion Design.>>


·       Ακολουθείτε πιστά τις επιταγές της μόδας 

        ή αυτοσχεδιάζετε;  Πώς ντύνεστε  στη καθημερινή σας ζωή;

Υπάρχουν, θεωρώ, διαφορετικές κατηγορίες ανθρώπων: αυτοί στους οποίους αρέσουν τα ρούχα και τους αρέσει να αγοράζουν ρούχα, οι άνθρωποι που είναι κομψοί και αυτοί που μπορούν να αναγάγουν το ντύσιμο σε ένα είδος τέχνης. Αναμφισβήτητα, η μόδα είναι κάτι μοναδικό. Και ένα από τα στοιχεία της μοναδικότητάς της βρίσκεται, πιστεύω, στο ότι η μόδα «αυτοεκφράζεται», έχει δηλαδή την ικανότητα να «μιλά» γιαυτόν που τη φοράει και να λέει ποιος είναι και πως νιώθει. Προσωπικά, πιστεύω, ότι το να φορά κάποιος αυτό που τον εκφράζει πιο αντιπροσωπευτικά και τον κάνει να νιώθει άνετα, αυτό είναι το βασικό και το θεμελιώδες. 

Στην καθημερινότητά μου προτιμώ στυλ όπως το casual και athleisure. Mου αρέσει το γεγονός ότι μπορείς να συνδυάσεις ρούχα streetwear για τη δημιουργία κομψών και άνετων εμφανίσεων με πχ. αθλητικά παντελόνια, φούτερ, sneakers, κλπ. Πιστεύω ότι και σαν τάση επηρεάζει και θα συνεχίσει να επηρεάζει τη μόδα. 


·      Ποια θα χαρακτηρίζατε κομψή γυναίκα; 

Κομψότητα…Ομορφιά, γοητεία, ευφυΐα όλα με μια λέξη, όλα με μία εικόνα. H κομψότητα αντικατοπτρίζει, κατά την άποψή μου, μία στάση ζωής και συμπεριφοράς. Εκφράζει τη  γυναίκα που είναι αξιοπρεπής, αποτελεί έμπνευση για τους άλλους, και πάνω από όλα σέβεται τον εαυτό της.  


·      Ποιο είναι το προσωπικό σας σλόγκαν ή ρητό;

Κάνε κάθε μέρα να αξίζει. 


·      Ποια είναι τα επόμενα σχέδιά σας;

Όπως ανέφερα, το σχέδιο μόδας είναι για μένα μια πρόκληση. Μια πρόκληση για να τολμήσω μία νέα αισθητική. Το όραμά μου δεν είναι απλά να σχεδιάσω ρούχα και συλλογές, αλλά να τολμήσω νέους συνδυασμούς, «συγχωνεύοντας» στοιχεία με ιδιαίτερα στυλ, κάνοντας κάθε γυναίκα να αισθάνεται αισθησιακή, σέξι, μοιραία, δυναμική και πάνω απ’ όλα μοναδική. Όσον αφορά στα ρούχα, να πω ότι πρόκειται για ιδιαίτερα ρούχα με κάποια ψήγματα  εκκεντρικότητας ορμώμενης από το φετιχισμό που προκαλούν χωρίς να υπερβάλλουν, για βραδινές κυρίως εμφανίσεις που συνδυάζουν αισθησιασμό, θηλυκότητα, σεξουαλικότητα και δυναμισμό, προσεγμένα και  υψηλής ποιότητας.

Τη δεύτερή μου capsule collection, που σχεδίασα για το <<skin it fashion design>>, θα παρουσιάσω τέλος Δεκεμβρίου του 2021 σε fashion show φιλανθρωπικού σκοπού.  Η συλλογή μου, με το όνομα << Χ >> είναι εμπνευσμένη από το βραβευμένο ομότιτλο θεατρικό μου έργο. 

Eχουν ήδη προγραμματιστεί και σχεδιάζονται οι επόμενες συλλογές S/S και Α/W του 2022, όλες με υφάσματα από την διεθνή έκθεση Premiere Visio Paris και με Βιώσιμα υλικά από Πορτογάλους κατασκευαστές.

Το website και eshop ολοκληρώνεται άμεσα και όπως ανέφερα στις 19 Δεκεμβρίου θα γίνει η πρώτη επίσημη παρουσίαση. Όλα τα ρούχα θα είναι διαθέσιμα από το eshop του brand. Να τονίσω ότι σχεδιάζω με μεγάλο σεβασμό για το περιβάλλον και την ηθική πτυχή της εργασίας. Τα ρούχα δημιουργούνται χρησιμοποιώντας υλικά που σέβονται το περιβάλλον, με ύφασμα και vegan leather.

Εύχομαι σε όλους που εργάζονται στο αντικείμενο της μόδας, δημιουργούς και κατασκευαστές, να ξεπεράσουν με αισιοδοξία και επιμονή την δύσκολη αυτή κατάσταση της πανδημίας. Το πιστεύω, το << Επόμενο Βήμα της Μόδας>>,  θα είναι καλύτερο για όλους μας.

Continue Reading

Μόδα

“Cerulean Syndrome”: Δεν επιλέγεις τι φοράς

Αρθρογράφος :
Χριστίνα Κουμπάρου
Fashion Stylist
Απόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

Η πιο διάσημη σκηνή της ταινίας The Devil Wears Prada δεν μιλά τελικά για ένα μπλε
πουλόβερ.

Μιλά για εξουσία.

-Στη σκηνή του περίφημου “cerulean μονόλογου”, η Miranda Priestly εξηγεί στην Andy ότι
το ξεθωριασμένο μπλε πουλόβερ που φορά δεν ήταν ποτέ πραγματικά δική της επιλογή. Το
χρώμα “cerulean” ή ουσιαστικά το μπλε του ουρανού, εμφανίστηκε αρχικά σε συλλογές
υψηλής ραπτικής από μεγάλους οίκους μόδας, πέρασε στα περιοδικά μόδας, στα
πολυκαταστήματα και τελικά κατέληξε σε ένα φθηνό καλάθι εκπτώσεων από όπου το
αγόρασε η Andy. Η Miranda της αποκαλύπτει ότι ακόμη και η προσπάθειά της να “μην
ενδιαφέρεται για τη μόδα” είναι ήδη μέρος του ίδιου του συστήματος.

Αυτό ακριβώς είναι το “Cerulean Syndrome”: η ψευδαίσθηση της επιλογής.

-Οι τάσεις δεν δημιουργούνται τυχαία, αλλά αποτελούν αποτέλεσμα ενός ολόκληρου
συστήματος που περιλαμβάνει σχεδιαστές, luxury brands, fashion editors, forecasting
agencies, αλλά και τη βιομηχανία υφασμάτων και παραγωγής. Εταιρείες πρόβλεψης τάσεων,
όπως η WGSN και η Pantone, αναλύουν κοινωνικές συμπεριφορές, πολιτισμικές αλλαγές και
καταναλωτικές συνήθειες, προτείνοντας χρώματα, υφές και αισθητικές κατευθύνσεις χρόνια
πριν εμφανιστούν στις βιτρίνες. Στη συνέχεια, οι τάσεις αυτές “φιλτράρονται” προς τα κάτω
μέσα από fast fashion αλυσίδες, social media, influencers και διαφημίσεις, μέχρι να γίνουν
μαζικά αποδεκτές.

Το σύστημα της μόδας δεν πουλά απλώς ρούχα.
Πουλά status, εικόνα και κοινωνική αποδοχή.

-Σήμερα, αυτή η διαδικασία γίνεται ακόμη πιο έντονη μέσω των social media και των
αλγορίθμων. Η αρχική θεωρία του “trickle-down fashion”, σύμφωνα με την οποία οι τάσεις
ξεκινούν από τις ελίτ και καταλήγουν στη μαζική αγορά, έχει εξελιχθεί σε έναν πολύ πιο

γρήγορο και αόρατο μηχανισμό. Το TikTok, το Instagram και οι αλγόριθμοι του “For You
Page” προωθούν συνεχώς συγκεκριμένες αισθητικές: “clean girl”, “old money”, “quiet
luxury”, “mob wife”. Παρότι παρουσιάζονται ως διαφορετικές ταυτότητες, στην
πραγματικότητα λειτουργούν σαν προκαθορισμένα “templates προσωπικότητας”.

Οι άνθρωποι πιστεύουν ότι ξεχωρίζουν, ενώ στην ουσία ακολουθούν διαφορετικές
εκδοχές της ίδιας αισθητικής κατεύθυνσης.

-Ακόμη και η έννοια του “anti-fashion” έχει ενσωματωθεί στο ίδιο το σύστημα της μόδας. Το
minimal ντύσιμο, τα basic κομμάτια ή η δήθεν αδιαφορία για τη μόδα μετατρέπονται και
αυτά σε trends. Η βιομηχανία έχει την ικανότητα να απορροφά κάθε μορφή αντίδρασης και
να τη μετατρέπει σε νέο προϊόν προς κατανάλωση.

-Το cerulean πουλόβερ της Andy γίνεται έτσι σύμβολο μιας μεγαλύτερης πραγματικότητας: οι
επιλογές μας δεν είναι ποτέ πλήρως ανεξάρτητες. Το τι θεωρούμε όμορφο, κομψό ή “σωστό”
επηρεάζεται συνεχώς από εικόνες, media και κοινωνικούς κώδικες που λειτουργούν στο
παρασκήνιο.

-Αξίζει κανείς να αναρωτηθεί αν τελικά το πιο ισχυρό στοιχείο της μόδας δεν είναι η
δημιουργικότητα, αλλά η επιρροή. Η δυνατότητα ενός συστήματος να διαμορφώνει επιθυμίες
χωρίς καν να το αντιλαμβανόμαστε.

-Και αυτό είναι που κάνει τη σκηνή της Miranda τόσο διαχρονική. Δεν μιλά μόνο για τη μόδα.
Μιλά για όλους τους μηχανισμούς που επηρεάζουν τις επιλογές μας καθημερινά: από το τι
φοράμε μέχρι το πώς θέλουμε να παρουσιαζόμαστε στον κόσμο.

Τελικά μπορεί να μην επιλέξαμε ποτέ πραγματικά αυθόρμητα το cerulean πουλόβερ.

Τελικά απλώς επιλέξαμε ανάμεσα στις επιλογές που είχαν ήδη αποφασιστεί για εμάς.

Continue Reading

Διακόσμηση

Εργαστείτε με άνεση!

Η καρέκλα γραφείου δεν είναι απλώς ένα ακόμη έπιπλο, αλλά ο «σύμμαχός» σας για άνεση, υγεία και
υψηλή αποδοτικότητα σε όλη τη διάρκεια της ημέρας. Οι ανατομικές καρέκλες γραφείου Dromeas
έχουν σχεδιαστεί για να στηρίζουν σωστά τη μέση και τη σπονδυλική στήλη, προσφέροντας
ορθοπεδική υποστήριξη που μειώνει την καταπόνηση ακόμη και μετά από πολλές ώρες μπροστά στον
υπολογιστή. Με σύγχρονους εργονομικούς μηχανισμούς, επιτρέπουν εύκολη ρύθμιση ύψους, κλίσης
πλάτης και μπράτσων, ώστε η καρέκλα να προσαρμόζεται ιδανικά στο σώμα και τον τρόπο εργασίας
σας. Επιλέγοντας καρέκλες γραφείου Dromeas, δημιουργείτε ένα καλαίσθητο και λειτουργικό
περιβάλλον, που συνδυάζει υψηλή αισθητική, κομψότητα και πρακτικότητα, καλύπτοντας τις
ανάγκες κάθε επαγγελματικού χώρου. Παράλληλα, επενδύετε σε ένα κάθισμα υψηλών προδιαγραφών,
με ποιότητα κατασκευής που αντέχει στον χρόνο και προσφέρει καθημερινή σιγουριά και άνεση.
Εξερευνήστε, λοιπόν, τη μεγάλη συλλογή, επιλέξτε το σχέδιο και το χρώμα της αρεσκείας σας και
εργαστείτε ξεκούραστα!

Υποπόδιο γραφείου για ολοκληρωμένη άνεση και εργονομία!

Ένα υποπόδιο γραφείου Dromeas, είναι αυτό που χρειάζεστε για να ολοκληρώσετε την εργονομία του
γραφείου σας, εξασφαλίζοντας συγχρόνως σωστή στάση του σώματος και ανακουφίζοντας τα πόδια

και τη μέση σας. Το υποπόδιο συμβάλλει, πιο συγκεκριμένα, στην καλύτερη κυκλοφορία του αίματος,
επιτρέποντας στα πόδια να στηρίζονται άνετα, ώστε να αποφεύγεται η ένταση και το μούδιασμα κατά
τη διάρκεια της εργασίας. Σε συνδυασμό με μια εργονομική καρέκλα γραφείου, δημιουργεί ένα
ολοκληρωμένο σύστημα στήριξης για ολόκληρο το σώμα, ενισχύοντας την άνεση, τη συγκέντρωση
και την παραγωγικότητά σας κάθε στιγμή. Ανακαλύψτε, λοιπόν, σήμερα τις ανατομικές καρέκλες και
τα υποπόδια γραφείου Dromeas και διαμορφώστε έναν χώρο εργασίας που φροντίζει πραγματικά
εσάς. Επισκεφθείτε το φυσικό κατάστημα της εταιρείας, διαφορετικά κάντε click στο eshop.dromeas.gr
και πραγματοποιήστε την παραγγελία σας online, αναβαθμίζοντας την καθημερινότητά σας με μία
κίνηση.

Continue Reading

Μόδα

RIP THE RULES :Style has no size… ή μήπως έχει;

Αρθρογράφος:
Χρυσούλα Γρύλλη
Fashion Stylist
Aπόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

-Η μόδα σήμερα φωνάζει “inclusivity”. Τα brands μιλούν για αποδοχή, διαφορετικότητα και
ελευθερία. Τα catwalks γίνονται πιο «ανοιχτά», τα campaigns πιο πολυφωνικά. Αλλά πίσω
από αυτή τη νέα εικόνα, υπάρχει ένα ερώτημα που κανείς δεν θέλει να απαντήσει ξεκάθαρα:

Μπορούν τελικά όλοι να φορούν τα πάντα;

-Μπορεί μια plus size γυναίκα να φορέσει έναν δερμάτινο κορσέ; Μια κοντή φούστα; Να δείξει
τα μπράτσα της, το σώμα της, χωρίς να “διορθώνει” τίποτα; Να επιλέξει όγκο, τούλι, ένταση ,
χωρίς να σκέφτεται αν “επιτρέπεται”;

Ή μήπως η μόδα εξακολουθεί να έχει κανόνες , απλά πλέον δεν τους λέμε δυνατά;

-Το editorial project “Rip the Rules”, εμπνευσμένο από τη φιλοσοφία της Carrie Bradshaw
στο Sex and the City, δεν δημιουργήθηκε για να δώσει μια ασφαλή απάντηση. Δημιουργήθηκε
για να αμφισβητήσει. Γιατί η αλήθεια είναι πιο άβολη απ’ όσο θέλουμε να πιστεύουμε.

-Η μόδα πάντα είχε αισθητική. Αναλογίες. Ισορροπία. Styling που “κολακεύει”.
Και ναι ! Δεν ταιριάζουν όλα σε όλους με τον ίδιο τρόπο. Αυτή είναι η τεχνική πλευρά του
styling, αυτή που διδάσκεται, αναλύεται και εφαρμόζεται.

Αλλά εδώ γεννιέται το πραγματικό debate:

Ντυνόμαστε για να “δείχνουμε καλύτεροι” ή για να εκφράζουμε αυτό που είμαστε;

-Γιατί μια γυναίκα να μαθαίνει τι πρέπει να κρύψει, αντί για το τι θέλει να δείξει; Ποιος
αποφασίζει ποια σημεία είναι «αποδεκτά» και ποια πρέπει να μείνουν αόρατα;

-Η επιλογή ενός plus size σώματος μέσα σε ένα τόσο έντονο, “μη ασφαλές” styling , κορσές,
τούλι, όγκος, έκθεση , δεν είναι απλά αποδοχή. Είναι πρόκληση. Είναι σύγκρουση με την ίδια
τη λογική της μόδας που για χρόνια επέβαλλε σιωπηλά όρια.

Και ίσως εκεί είναι το σημείο που διχάζει.

Γιατί κάποιοι θα πουν: «Δεν είναι κολακευτικό».
Και κάποιοι άλλοι: «Δεν χρειάζεται να είναι».

-Αυτή η αντίθεση αποκαλύπτει κάτι βαθύτερο: ότι το “κολακευτικό” δεν είναι πάντα
αντικειμενικό. Είναι κοινωνικά διαμορφωμένο. Είναι αποτέλεσμα χρόνων εικόνων, προτύπων
και περιορισμών που έχουμε μάθει να αποδεχόμαστε χωρίς να τα αμφισβητούμε.

Ίσως τελικά το πρόβλημα δεν είναι το σώμα.
Αλλά το βλέμμα που το κρίνει.

-Σε μια εποχή που η εικόνα καθορίζεται από κανόνες, φίλτρα και “σωστά” πρότυπα, το “Rip
the Rules” δεν έρχεται να πει ότι όλα είναι σωστά. Ούτε ότι η αισθητική δεν έχει ρόλο.

Έρχεται να θέσει ένα πιο ουσιαστικό ερώτημα:

-Μπορεί η μόδα να είναι ταυτόχρονα αισθητική και ελευθερία; Γιατί αν η μόδα είναι
πραγματικά ελευθερία , τότε δεν μπορεί να λειτουργεί με όρια που επιβάλλονται σιωπηλά. Και
ίσως τελικά το πιο επικίνδυνο statement δεν είναι ένα outfit. Είναι η απόφαση να το φορέσεις.

Αν η μόδα είναι ελευθερία , γιατί ακόμα ζητάμε άδεια για να υπάρξουμε μέσα σε αυτή;

Continue Reading

Trending