Connect with us

Μόδα

Καινοτομία στην Οικολογική Μόδα: Υψηλή Ραπτική από Ανακυκλώσιμα υλικά!

Μπορεί ένα Fashion Show να είναι ταυτόχρονα εντυπωσιακό, σύγχρονο, υψηλής αισθητικής αλλά…και οικολογικό;

Οι σπουδάστριες της ΑthensFashionClub που συμμετείχαν στο project απέδειξαν ότι  ‘σκουπίδια και ρετάλια’ μπορούν να υπηρετήσουν την μόδα Υψηλής Ραπτικής!

Η Σχολή Μόδας AthensFashionClub βραβευμένη για την καινοτομία της στην χρήση πρωτοποριακών υλικών υποστήριξε την εκδήλωση, την οποία διοργάνωσε το ΙΕΚ ΑΛΦΑ Θεσσαλονίκης με αφορμή την Παγκόσμια ημέρα περιβάλλοντος, αναλαμβάνοντας  τον σχεδιασμό Οικολογικών ενδυμάτων και την πραγματοποίηση του Εco Fashion Show με εστιασμό στην Βιωσιμότητα της Μόδας, την Κυκλική Οικονομία και το Δίκαιο Εμπόριο. 

Ήταν ένα Eco Fashion Show, ανατρεπτικό από κάθε πλευρά, με την χρήση μη συμβατικών υλικών και design που θύμιζε Μιλάνο και Παρίσι.

Τα ρετάλια από δαντέλες έγιναν tunic υψηλής ραπτικής, τα υλικά συσκευασίας έγιναν νυφικά και οι σακκούλες σκουπιδιών συνδυασμένα με δίχτυα ψαράδων παρουσιάστηκαν ως βραδυνά για red carpet που μόνο η Lady Gaga θα μπορούσε να υποστηρίξει! Ομως το Eco Fashion Show δεν σταμάτησε εδώ, είχε και άλλα να μας δείξει…

Οι εφημερίδες και οι σελίδες των περιοδικών μόδας υφάνθηκαν και έγιναν πρωτοποριακά γιλέκα, τσάντες και φορέματα, οι γραβάτες έγιναν avant garde top,  ενώ εντυπωσίασαν τα ρούχα από γάλα, κάνναβη, bamboo και τα mix & match πολύχρωμα σακάκια.

Οι ιδιοκτήτες των δύο εκπαιδευτικών οργανισμών, ο κος Ξυνής από το ΙΕΚ ΑΛΦΑ και η κα Βυτινίδου Μαρία από την Σχολή Μόδας AthensFashionClub, ήταν παρόντες για να θαυμάσουν το έργο όλων των σπουδαστών από τα τμήματα Σχεδιαστών Μόδας, Hair Styling και Μake up Artist.

H κα Βυτινίδου Μαρία, σχεδιάστρια και leader στο project σχεδιασμού των ενδυμάτων αναφέρει χαρακτηριστικά:

‘Το Eco Fashion Show ξεκίνησε ως μία προσπάθεια περιβαλλοντικής εκπαίδευσης και ευαισθητοποίησης του κοινού για τη διατήρηση και ενίσχυση του περιβάλλοντος.

Υπάρχει μεγάλη εμπειρία στην σχολή μας στο αντικείμενο του σχεδιασμού Sustainable Fashion καθώς ο Διευθυντής της Σχολής μας, ο κος Δημητρακόπουλος Ευάγγελος – Κλωστοϋφαντουργός Μηχανικός, έχει καθιερώσει ως βασικό πυλώνα εκπαίδευσης σε όλα τα προγράμματα σπουδών την Βιωσιμότητα στη Μόδα. Στο πλαίσιο εκπαίδευσης ‘Νεοφυής Επιχειρηματικότητα στη Μόδα και Αειφόρος Ανάπτυξη’ εκπαιδεύονται όλοι οι Σχεδιαστές μας να δημιουργούν συλλογές εμπορικές και σύμφωνες με τα διεθνή trends. Επιπλέον ο ίδιος είναι σχεδιαστής του δικού του brand με το label ΜadFlax Sustainable Apparel, στο οποίο κατασκευάζει ξύλινες τσάντες και ενδύματα από οικολογικά υλικά.

Από την άλλη, οι σπουδαστές μας συμμετείχαν φέτος σε δύο ακόμα projects από τα οποία απεκόμισαν πολύ σημαντική εμπειρία στον σχεδιασμό και την κατασκευή οικολογικής μόδας. Συμμετείχαν με παρουσίαση οικολογικής μόδας στο Αthens Science Festival και στην 25η AXDW με την κατασκευή όλων των sustainable accessories της επίδειξης της αποφοίτου μας Αντωνίας Δημοπούλου, η οποία κέρδισε το πρώτο βραβείο, αυτό της καλύτερης σχεδιάστριας Best Designer Award.

Οι ονομαζόμενες  σπουδάστριές ‘Τhe Eccentrics’ που αποτελούνται από τις Τίνα Κοζακίδη, Χρύσα Γιαννακουλοπούλου, Αντιγόνη Βολιτάκη, Ευδοκία Δαμουλιάνου, Κωνσταντίνα Μπένου, είναι άξιες συγχαρητηρίων για την πετυχημένη προσπάθεια που έχουν καταβάλει σε όλα τα projects της σχολής μας και ως μέντοράς τους τις καθοδηγώ να δημιουργήσουν για το Startup τους προδιαγραφές για επιτυχία στο εξωτερικό.’

Μία από τις ‘εκκεντρικές’ σχεδιάστριες, η Τίνα Μπένου, αποκαλύπτει την εμπειρία της …

‘ Το να είμαι μέλος των ‘The Eccentrics’  σημαίνει πάθος για μόδα, όρεξη, δημιουργία, πρωτοτυπία, ομαδικότητα και αστείρευτη χαρά. Απολαμβάνω κάθε στιγμή μαζί τους και γι’ αυτό δε θα μπορούσα να λείψω από αυτό το Eco event με θέμα ‘Η βιώσιμη μόδα στο επίκεντρο’. Είναι το 4ο μεγάλο event της Σχολής μας αυτό το έτος, στο οποίο συμμετέχουμε και στέφθηκε με απόλυτη επιτυχία! 

Μέσα σε ένα πολυάσχολο μήνα καταφέραμε να δημιουργήσουμε ρούχα οικολογικά, χρησιμοποιώντας αντισυμβατικά υλικά, στοχεύοντας να ευαισθητοποιήσουμε το κοινό για τα καταστροφικά αποτελέσματα του fast fashion ανά τον κόσμο.
Είμαστε τόσο ενθουσιασμένες που αποφασίσαμε, πριν ολοκληρώσουμε τις σπουδές μας, να παρουσιάσουμε τον Νοέμβριο 2019, στην επόμενη Εβδομάδα Μόδας AXDW, μία συλλογή Sustainable & High Fashion ταυτόχρονα με πολλά στοιχεία handcraft.’

Η Κωνσταντίνα Κοζακίδη, μία ακόμα ‘εκκεντρική’, μιλά για τον στόχο τους στο εξωτερικό…

‘ Οι ‘The Εccentrics’  είναι μία ομάδα που ξεπήδησε μέσα από το Αthensfashionclub και έφτασε στη Θεσσαλονίκη για την Παγκόσμια Ημέρα Περιβάλλοντος, με σκοπό να δείξει στο κοινό ότι μπορεί να έχει την κομψότητα και την άνεση που ζητάει από τα ρούχα, χρησιμοποιώντας ανακυκλώσιμα υλικά και προάγοντας την οικολογική συνείδηση.

Είμαι πολύ ικανοποιημένη που η δουλειά και η ομαδικότητα μας δέχτηκε συγχαρητήρια και το κοινό όραμα των ‘Τhe Eccentrics’ είχε απήχηση.

Οφείλω όμως να ευχαριστήσω την Σχολή μας που μας δίνει το έναυσμα  να κυνηγάμε νέα projects και στόχους, έτσι ώστε να αναβαθμίζουμε συνεχώς τις τεχνικές μας δεξιότητες  αλλά και την επιχειρηματικότητά μας.

Το επόμενό μας project είναι τον Οκτώβριο 2019 στο εξωτερικό, παρουσιάζοντας στην διεθνή έκθεση Modtissimo μία Conscious Fashion Collection από ανακυκλώσιμα  υλικά.’

Το επόμενο Eco Fashion Show της Σχολής AthensFashionClub και τις ‘Τhe Eccentrics’ θα τους συναντήσουμε πάλι μαζί στην 26η  AXDW Εβδομάδα Μόδας. 

Μέχρι τότε ντυθείτε εντυπωσιακά, αλλά και οικολογικά!

Πηγή

Μόδα

Eurovision: The Art of Being Seen

Αρθρογράφος:
Χρυσούλα Γρύλλη
Fashion Stylist
Aπόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

RIP THE RULES VOL. III
Ποτέ δεν πίστευα ότι η μόδα υπάρχει μόνο για να “ομορφαίνει”.
Για μένα, η μόδα ήταν πάντα τέχνη.
Ίσως γι’ αυτό οι πιο αμφιλεγόμενες εμφανίσεις της Eurovision μού θυμίζουν πίνακες ζωγραφικής.
Πολλοί τις χαρακτηρίζουν kitsch και υπερβολικές. Όμως την ίδια κριτική δεν είχαν και μερικά
γνωστά έργα τέχνης ?


Η τέχνη δεν δημιουργήθηκε ποτέ για να αρέσει σε όλους.
Ένα έργο όπως η Guernica δεν δημιουργήθηκε για να είναι “όμορφο” για όλους .
Δημιουργήθηκε για να προκαλέσει συναίσθημα, σοκ και αντίδραση. Και ίσως κάπως έτσι συμβαίνει
σήμερα και με τη Eurovision.
Άλλοι βλέπουν υπερβολή. Άλλοι βλέπουν ελευθερία. Κι άλλοι , λίγοι ίσως , προσπαθούν να
ανακαλύψουν το βαθύτερο μήνυμα πίσω από την εικόνα.


Η Eurovision δεν ήταν ποτέ απλώς ένας μουσικός διαγωνισμός. Ήταν πάντα performance με εικόνα
και ταυτότητα που τα τελευταία χρόνια μοιάζει να έχει αποκτήσει ακόμη μεγαλύτερη δύναμη. Δεν
λειτουργεί απλώς ως συνοδευτικό στοιχείο του τραγουδιού συχνά καθορίζει τον τρόπο με τον οποίο
θα το θυμόμαστε.


Στη σκηνή της Eurovision οι καλλιτέχνες δεν εμφανίζονται μόνο ως τραγουδιστές. Δημιουργούν
χαρακτήρες, ταυτότητες και ολόκληρους νέους κόσμους γύρω από τη μουσική τους.
Ένα outfit μιλάει πριν ακόμη ακουστεί η πρώτη νότα, και ίσως αυτός να είναι ο λόγος που πολλές
φορές θυμόμαστε μια εμφάνιση περισσότερο από το ίδιο το τραγούδι.


Κάθε χρόνο βλέπουμε το ίδιο : εμφανίσεις που διχάζουν. Άλλοι τις αποθεώνουν και άλλοι τις
ειρωνεύονται. Κάποιοι θα πουν είναι “Too much” η “κιτς”, η “τι είναι αυτά που φοράνε”.
Ίσως αυτή να είναι και η φύση της τέχνης: να μην είναι ποτέ απολύτως ασφαλής.
Σκέπτομαι ότι ,
τελικά το kitsch να μην είναι αποτυχία αισθητικής. Ίσως είναι η άρνηση της ασφάλειας του
συνηθισμένου .


Δεν είναι τυχαίο ότι η φετινή εμφανίση της Ελλάδας προκάλεσε έντονες αντιδράσεις, από
ενθουσιώδη αποδοχή μέχρι αυστηρή κριτική.

Άλλοι χαρακτήρισαν την εμφάνιση της ελληνικής αποστολής ως υπερβολική και άλλοι ως ιδιοφυή.
Κι όμως, νομίζω αυτό ακριβώς αποδεικνύει τη δύναμη της εικόνας στη σύγχρονη pop κουλτούρα: το
γεγονός ότι μπορεί να προκαλέσει συναίσθημα, αντίδραση και συζήτηση .

Και κάπου εκεί γεννιέται το ερώτημα:
Γιατί μας ενοχλεί τόσο η υπερβολή;
Μήπως τελικά δεν μας τρομάζει η εικόνα, αλλά η αυτοπεποίθηση που χρειάζεται κάποιος για να
τη στηρίξει; Μήπως τελικά μας ενοχλεί ό,τι ξεφεύγει από το συνηθισμένο;


Για χρόνια η κοινωνία μάς δίδαξε να είμαστε πιο “διακριτικοί”, πιο ασφαλείς, πιο αποδεκτοί. Και
ξαφνικά βλέπουμε πάνω στη σκηνή ανθρώπους που κάνουν ακριβώς το αντίθετο. Καλλιτέχνες που
δεν φοβούνται να φανούν και να προκαλέσουν ή να εκφραστούν χωρίς να μικρύνουν τον εαυτό
τους για να χωρέσουν στις προσδοκίες των άλλων.
Μήπως γι’ αυτό η Eurovision εξακολουθεί να προκαλεί έντονες συζητήσεις εδώ και δεκαετίες?
Όχι μόνο επειδή αλλάζουν οι νικητές, αλλά επειδή αλλάζει ο ίδιος ο κόσμος.


Η Eurovision, με τον δικό της υπερβολικό τρόπο, καταγράφει αυτή την αλλαγή.
Νέες κουλτούρες, νέες εικόνες και διαφορετικοί τρόποι έκφρασης βρίσκουν χώρο πάνω σε μία
σκηνή που παρακολουθούν εκατομμύρια άνθρωποι.
Γι’ αυτό ίσως η ουσία να μη βρίσκεται μόνο στις ψήφους, στις συμμαχίες των χωρών ή στον τελικό
νικητή , βρίσκεται στο γεγονός ότι, κάθε χρόνο, παρακολουθούμε έναν κόσμο που εξελίσσεται, που
αλλάζει, προχωρά και μαθαίνει … Μέσα από φώτα, παγιέτες και ιδιαίτερες εμφανίσεις ,
παρατηρούμε τρόπους έκφρασης και π ανθρώπους που τολμούν να είναι διαφορετικοί.


Αναρωτιέμαι τελικά…
Η Eurovision, στο πέρασμα των χρόνων, αποκαλύπτει μόνο το πώς αλλάζει η μουσική;
Μήπως έγινε πιο υπερβολική;
Ή μήπως απλώς η αισθητική εξελίχθηκε τόσο, που η “ασφαλής εικόνα” δεν αρκεί πλέον για να
προκαλέσει συναίσθημα;


Και τελικά…
μήπως αυτό που ονομάζουμε “υπερβολή” δεν είναι τίποτα περισσότερο από μια μορφή
τέχνης που εξελίχθηκε πιο γρήγορα απ’ όσο ήμασταν έτοιμοι να αποδεχτούμε;

Continue Reading

Μόδα

Καλοκαιρινά Σανδάλια και Ανδρικά Καλοκαιρινά Μοκασίνια

Το καλοκαίρι απαιτεί υποδήματα που να προσφέρουν ελευθερία κινήσεων, δροσερή αίσθηση και ευκολία στους συνδυασμούς. Τα σωστά παπούτσια δεν επηρεάζουν μόνο το στιλ αλλά και την καθημερινή άνεση, ιδιαίτερα σε περιόδους υψηλών θερμοκρασιών και αυξημένων μετακινήσεων. 

Ανάμεσα στις πιο δημοφιλείς επιλογές της σεζόν βρίσκονται τα καλοκαιρινά σανδάλια και τα ανδρικά καλοκαιρινά μοκασίνια, δύο κατηγορίες που μπορούν να προσαρμοστούν εύκολα σε διαφορετικές περιστάσεις και στιλ ντυσίματος. 

Η σύγχρονη αγορά προσφέρει πλέον μεγάλη ποικιλία σχεδίων, υλικών και χρωμάτων, επιτρέποντας πιο ευέλικτους και προσωποποιημένους συνδυασμούς. 

Καλοκαιρινά σανδάλια: Η απόλυτη επιλογή άνεσης 

Τα σανδάλια αποτελούν διαχρονικά βασικό κομμάτι της καλοκαιρινής γκαρνταρόμπας. Ξεχωρίζουν γιατί προσφέρουν: 

● δροσερή αίσθηση 

● άνετο περπάτημα 

● ελαφριά εφαρμογή 

● ευκολία στους συνδυασμούς 

Τα σύγχρονα καλοκαιρινά σανδάλια δεν περιορίζονται πλέον μόνο σε casual beach looks αλλά μπορούν να ενταχθούν ακόμη και σε πιο προσεγμένες εμφανίσεις. 

Οι minimal γραμμές και οι ουδέτεροι χρωματισμοί έχουν γίνει ιδιαίτερα δημοφιλείς στις σύγχρονες fashion τάσεις. 

Ανδρικά καλοκαιρινά μοκασίνια 

Τα ανδρικά καλοκαιρινά μοκασίνια αποτελούν ιδανική επιλογή για όσους θέλουν να συνδυάσουν κομψότητα και άνεση. 

Χαρακτηρίζονται από: 

● ελαφριά κατασκευή 

● ευέλικτο design 

● άνεση στο περπάτημα 

● smart casual αισθητική 

Τα μοκασίνια μπορούν να φορεθούν τόσο με λινά παντελόνια όσο και με βερμούδες ή chinos, δημιουργώντας κομψές αλλά χαλαρές καλοκαιρινές εμφανίσεις. 

Η σημασία των σωστών υλικών 

Κατά τους καλοκαιρινούς μήνες, η επιλογή υλικών παίζει σημαντικό ρόλο στην άνεση. 

Υλικά που επιτρέπουν καλύτερο αερισμό βοηθούν: 

● στη μείωση της θερμότητας 

● στην καλύτερη αίσθηση άνεσης 

● στη μακροχρόνια χρήση 

Η ποιότητα κατασκευής επηρεάζει επίσης σημαντικά τη σταθερότητα και την ανθεκτικότητα του παπουτσιού. 

Καλοκαιρινό styling και ευελιξία 

Τα καλοκαιρινά σανδάλια και τα μοκασίνια αποτελούν ιδιαίτερα ευέλικτες επιλογές. 

Μπορούν να συνδυαστούν εύκολα με: 

● casual outfits 

● resort εμφανίσεις 

● city looks 

● vacation styling 

Η ισορροπία ανάμεσα στην πρακτικότητα και στο design είναι πλέον βασικό στοιχείο των σύγχρονων καλοκαιρινών τάσεων. 

Τι να προσέξετε στην επιλογή καλοκαιρινού παπουτσιού 

Πριν από την αγορά ενός καλοκαιρινού υποδήματος, είναι σημαντικό να δίνεται προσοχή: 

● στην εφαρμογή 

● στη στήριξη 

● στην ποιότητα της σόλας 

● στην ανθεκτικότητα των υλικών 

Ένα σωστό παπούτσι μπορεί να βελτιώσει σημαντικά την άνεση της καθημερινότητας, ειδικά σε περιόδους αυξημένων μετακινήσεων και ζέστης. 

Το Love4Shoes.gr προσφέρει μεγάλη ποικιλία σε γυναικεία υποδήματα και fashion επιλογές, συνδυάζοντας σύγχρονο design, άνεση και προσιτές επιλογές για κάθε περίσταση. Μέσα από συνεχώς ανανεωμένες συλλογές και μοντέρνες τάσεις, το ηλεκτρονικό κατάστημα καλύπτει διαφορετικά styles και ανάγκες, δίνοντας έμφαση τόσο στην αισθητική όσο και στην καθημερινή άνεση. 

Continue Reading

Μόδα

“Cerulean Syndrome”: Δεν επιλέγεις τι φοράς

Αρθρογράφος :
Χριστίνα Κουμπάρου
Fashion Stylist
Απόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

Η πιο διάσημη σκηνή της ταινίας The Devil Wears Prada δεν μιλά τελικά για ένα μπλε πουλόβερ. 

Μιλά για εξουσία. 

-Στη σκηνή του περίφημου “cerulean μονόλογου”, η Miranda Priestly εξηγεί στην Andy ότι το ξεθωριασμένο μπλε πουλόβερ που φορά δεν ήταν ποτέ πραγματικά δική της επιλογή. Το χρώμα “cerulean” ή ουσιαστικά το μπλε του ουρανού, εμφανίστηκε αρχικά σε συλλογές υψηλής ραπτικής από μεγάλους οίκους μόδας, πέρασε στα περιοδικά μόδας, στα πολυκαταστήματα και τελικά κατέληξε σε ένα φθηνό καλάθι εκπτώσεων από όπου το αγόρασε η Andy. Η Miranda της αποκαλύπτει ότι ακόμη και η προσπάθειά της να “μην ενδιαφέρεται για τη μόδα” είναι ήδη μέρος του ίδιου του συστήματος. 

Αυτό ακριβώς είναι το “Cerulean Syndrome”: η ψευδαίσθηση της επιλογής. 

-Οι τάσεις δεν δημιουργούνται τυχαία, αλλά αποτελούν αποτέλεσμα ενός ολόκληρου συστήματος που περιλαμβάνει σχεδιαστές, luxury brands, fashion editors, forecasting agencies, αλλά και τη βιομηχανία υφασμάτων και παραγωγής. Εταιρείες πρόβλεψης τάσεων, όπως η WGSN και η Pantone, αναλύουν κοινωνικές συμπεριφορές, πολιτισμικές αλλαγές και καταναλωτικές συνήθειες, προτείνοντας χρώματα, υφές και αισθητικές κατευθύνσεις χρόνια πριν εμφανιστούν στις βιτρίνες. Στη συνέχεια, οι τάσεις αυτές “φιλτράρονται” προς τα κάτω μέσα από fast fashion αλυσίδες, social media, influencers και διαφημίσεις, μέχρι να γίνουν μαζικά αποδεκτές. 

Το σύστημα της μόδας δεν πουλά απλώς ρούχα. 

Πουλά status, εικόνα και κοινωνική αποδοχή. 

-Σήμερα, αυτή η διαδικασία γίνεται ακόμη πιο έντονη μέσω των social media και των αλγορίθμων. Η αρχική θεωρία του “trickle-down fashion”, σύμφωνα με την οποία οι τάσεις ξεκινούν από τις ελίτ και καταλήγουν στη μαζική αγορά, έχει εξελιχθεί σε έναν πολύ πιο γρήγορο και αόρατο μηχανισμό. Το TikTok, το Instagram και οι αλγόριθμοι του “For You Page” προωθούν συνεχώς συγκεκριμένες αισθητικές: “clean girl”, “old money”, “quiet luxury”, “mob wife”. Παρότι παρουσιάζονται ως διαφορετικές ταυτότητες, στην πραγματικότητα λειτουργούν σαν προκαθορισμένα “templates προσωπικότητας”. 

Οι άνθρωποι πιστεύουν ότι ξεχωρίζουν, ενώ στην ουσία ακολουθούν διαφορετικές 

εκδοχές της ίδιας αισθητικής κατεύθυνσης. 

-Ακόμη και η έννοια του “anti-fashion” έχει ενσωματωθεί στο ίδιο το σύστημα της μόδας. Το minimal ντύσιμο, τα basic κομμάτια ή η δήθεν αδιαφορία για τη μόδα μετατρέπονται και αυτά σε trends. Η βιομηχανία έχει την ικανότητα να απορροφά κάθε μορφή αντίδρασης και να τη μετατρέπει σε νέο προϊόν προς κατανάλωση. 

-Το cerulean πουλόβερ της Andy γίνεται έτσι σύμβολο μιας μεγαλύτερης πραγματικότητας: οι επιλογές μας δεν είναι ποτέ πλήρως ανεξάρτητες. Το τι θεωρούμε όμορφο, κομψό ή “σωστό” επηρεάζεται συνεχώς από εικόνες, media και κοινωνικούς κώδικες που λειτουργούν στο παρασκήνιο. 

-Αξίζει κανείς να αναρωτηθεί αν τελικά το πιο ισχυρό στοιχείο της μόδας δεν είναι η δημιουργικότητα, αλλά η επιρροή. Η δυνατότητα ενός συστήματος να διαμορφώνει επιθυμίες χωρίς καν να το αντιλαμβανόμαστε. 

-Και αυτό είναι που κάνει τη σκηνή της Miranda τόσο διαχρονική. Δεν μιλά μόνο για τη μόδα. Μιλά για όλους τους μηχανισμούς που επηρεάζουν τις επιλογές μας καθημερινά: από το τι φοράμε μέχρι το πώς θέλουμε να παρουσιαζόμαστε στον κόσμο. 

Τελικά μπορεί να μην επιλέξαμε ποτέ πραγματικά αυθόρμητα το cerulean πουλόβερ. 

Τελικά απλώς επιλέξαμε ανάμεσα στις επιλογές που είχαν ήδη αποφασιστεί για εμάς. 

Continue Reading

Trending