Connect with us

Lifestyle

WORTH PROJECT

Συνέντευξη με την Βυτινίδου Μαρία – Ambassador του Ευρωπαϊκού Χρηματοδοτικού Προγράμματος στην Ελλάδα.

 

Το WORTH PROJECT είναι ένα Καινοτόμο Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα Χρηματοδότησης Fashion Startups, που δίνει μέχρι 10.000 ευρώ σε Νέους Σχεδιαστές για την υλοποίηση της ιδέας τους σε Επιχείρηση.

Πως προέκυψε αυτή η συνεργασία με την Ευρωπαϊκή Ενωση και ποια η αρμοδιότητά σας?

 

Πριν λίγους μήνες, κατά την διάρκεια των επαφών που κάναμε με διάφορους φορείς Ανάπτυξης με αφορμή την διοργάνωση του 1ου Fashion Startup Weekend στην Ελλάδα, ενημερωθήκαμε ότι υπάρχει ένα Ευρωπαϊκό Πρόγραμμα Χρηματοδότησης για Νέους Δημιουργούς Μόδας.

Αποτελεί στόχο της 1ης Θερμοκοιτίδας  Μόδας ‘The Fashion Gate’, την οποία αναπτύξαμε  ως συνέχεια της Σχολής Μόδας AthensFashionClub,  η Σχεδιαστική και Επιχειρηματική ανάπτυξη των Νέων Δημιουργών.

Προετοιμάζουμε μέσω ειδικού εκπαιδευτικού προγράμματος Σχεδιαστικά και Επιχειρηματικά τους Νέους Σχεδιαστές να δημιουργήσουν Συλλογές με Διεθνείς προδιαγραφές και να τις προωθήσουν άμεσα κάθε Άυγουστο στην Εμπορική Εκθεση Styl Kabo στην Τσεχία.

Στο πλαίσιο αυτό, η υποστήριξη των Νέων Δημιουργών με το αρχικό κεφάλαιο των 10.000 ευρώ, αποτελεί μεγάλη ώθηση και ενθάρρυνση στην Επιχειρηματικότητά τους.

Οι Υπεύθυνοι του προγράμματος στην Ευρώπη, αντιλήφθηκαν την σοβαρότητα της στόχευσης, της λειτουργίας και του έργου  της Θερμοκοιτίδας The Fashion Gate και θεώρησαν ότι αποτελούμε ιδανική επιλογή να τους εκπροσωπήσουμε ως Αmbassadοrs του WORTH στην Ελλάδα.

Εχουμε την ευθύνη της σωστής ενημέρωσης των προϋποθέσεων ένταξης των Νέων Σχεδιαστών στο πρόγραμμα, έτσι ώστε να δώσουμε την ευκαιρία να αναπτυχθεί η Επιχειρηματικότητα στους νέους δημιουργούς, η Δι-Εθνική Συνεργασία μεταξύ Ευρωπαϊκών χωρών και η Καινοτομία.

Σε αυτό το σημείο θα ήθελα να τονίσω, ότι για να αναπτύξεις συνεργασία με το εξωτερικό και πολύ περισσότερο για να συνεργαστείς με Ευρωπαϊκούς φορείς είναι επιβεβλημένο να διαθέτεις στο portfolio σου Διεθνείς συνεργασίες και Διακρίσεις. Αυτές τις έχουμε ήδη κατακτήσει στο αντικείμενο της Καινοτομίας από το 2013, που διακριθήκαμε στον Accelerator StartupΒootcamp στην Ολλανδία ως μία από τις καλύτερες 20 εταιρίες Υψηλής Τεχνολογίας Μόδας στον κόσμο καθώς και από την Διεθνή Εκθεση Premiere Vision στο Παρίσι ως το πιο Kαινοτόμο Fashion Brand στην Φορέσιμη Τεχνολογία.

Το γεγονός ότι παράλληλα με την Εκπαίδευση δραστηριοποιούμαστε εμπορικά με 2 διαφορετικά Fashion Brands και με το αντικείμενο της Φορέσιμης Τεχνολογίας, μας δίνει την γνώση της αγοράς και των δυσκολιών που αντιμετωπίζει ο κάθε Δημιουργός που θέλει να καινοτομήσει και να λανσάρει ένα πετυχημένο Fashion Brand.

 

Πως λειτουργεί το Χρηματοδοτικό Πρόγραμμα  WORTH PROJECT υποστηρίζοντας τους Νέους Δημιουργούς;

­Το πρόγραμμα Worth Partnership Project  είναι ανοιχτό για όλους τους Νέους Δημιουργούς και χρηματοδοτεί Καινοτόμες επιχειρηματικές ιδέες μέχρι 10.000 ευρώ.

Στόχος του προγράμματος είναι η ανάπτυξη Καινοτόμων προϊόντων μέσω δι-εθνικών συνεργασιών Σχεδιαστών, Κατασκευαστών, εταιριών Τεχνολογίας, design & technology labs.Τα τελικά προϊόντα πρέπει να φέρουν στοιχεία Καινοτομίας και μπορούν να ανήκουν στους τομείς: Ενδυσης, Υπόδησης, Υφανσης, Επίπλωσης, Εσωτερικής διακόσμησης, Γούνας/Δέρματος, Κοσμήματος, Αξεσουάρ

Οι συνεργασίες που θα αναπτυχούν πρέπει να σχηματιστούν μεταξύ 2 ή 3 συμμετεχόντων με διαφορετικό προφίλ και από τουλάχιστον 2 διαφορετικές χώρες. Μπορεί να συμμετάσχει οποιοσδήποτε έχει μία ιδέα και έχει βρεί ένα συνεργάτη ή ψάχνει να βρει μέσω του προγράμματος.

Το πρόγραμμα παρέχει μέχρι 10.000 ευρώ Χρηματοδότηση, εξατομικευμένη καθοδήγηση και συμβουλευτική, υποστήριξη στο Marketing & Branding, συμμετοχή σε 2 διαφορετικές διεθνείς συναντήσεις, δικτύωση, cross-sector συνεργασίες και υποστήριξη στην ανάπτυξη του προιόντος.

Ποιες είναι οι προϋποθέσεις συμμετοχής στο WORTH και ποια είναι η δική σας συμβουλή για τους Νέους Δημιουργούς;

Για την δήλωση συμμετοχής πρέπει να υποβληθεί μία πρόταση συνεργασίας σε pdf, σχέδια και σκίτσα σε πορτφόλιο, ένα σύντομο Βusiness Plan και ένα Pitch Video, τα οποία θα τα υποβάλλουν ηλεκτρονικά στην σελίδα www.worthproject.eu  μέχρι τις 24 Οκτωβρίου 2018.

Ως Ambassador του WORTH μπορώ να ενημερώσω και να συμβουλέψω τον κάθε Νέο Δημιουργό πως να  βελτιώσει την πρότασή του πριν την κατάθεση της αίτησής του καθώς και να τον υποστηρίξουμε μέσω των συνεργατών της Θερμοκοιτίδας  ‘Τhe Fashion Gate’ στην δημιουργία ενός Business Canvas Model, Portfolio και Pitch Video.

Οποιοσδήποτε θελήσει άμεσα να υποβάλλει συμμετοχή στο WORTH μπορεί να επικοινωνήσει μαζί μας στα τηλέφωνα της Σχολής AthensFashionClub ή της Θερμοκοιτίδας The Fashion Gate καθώς και να συμπληρώσει την Φόρμα Υποστήριξης  WORTH.

Εύχομαι, τις ‘Ευκαιρίες Ζωής’  σαν το WORTH να τις κυνηγήσουν οι Νέοι Δημιουργοί και να αναδείξουν το ταλέντο τους!

Μαρία Βυτινίδου

Ambassador WORTH PROJECT

Fashion Designer/ CEO AthensFashionClub & The Fashion Gate

www.athensfashionclub.com

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *

Μόδα

“Cerulean Syndrome”: Δεν επιλέγεις τι φοράς

Αρθρογράφος :
Χριστίνα Κουμπάρου
Fashion Stylist
Απόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

Η πιο διάσημη σκηνή της ταινίας The Devil Wears Prada δεν μιλά τελικά για ένα μπλε
πουλόβερ.

Μιλά για εξουσία.

-Στη σκηνή του περίφημου “cerulean μονόλογου”, η Miranda Priestly εξηγεί στην Andy ότι
το ξεθωριασμένο μπλε πουλόβερ που φορά δεν ήταν ποτέ πραγματικά δική της επιλογή. Το
χρώμα “cerulean” ή ουσιαστικά το μπλε του ουρανού, εμφανίστηκε αρχικά σε συλλογές
υψηλής ραπτικής από μεγάλους οίκους μόδας, πέρασε στα περιοδικά μόδας, στα
πολυκαταστήματα και τελικά κατέληξε σε ένα φθηνό καλάθι εκπτώσεων από όπου το
αγόρασε η Andy. Η Miranda της αποκαλύπτει ότι ακόμη και η προσπάθειά της να “μην
ενδιαφέρεται για τη μόδα” είναι ήδη μέρος του ίδιου του συστήματος.

Αυτό ακριβώς είναι το “Cerulean Syndrome”: η ψευδαίσθηση της επιλογής.

-Οι τάσεις δεν δημιουργούνται τυχαία, αλλά αποτελούν αποτέλεσμα ενός ολόκληρου
συστήματος που περιλαμβάνει σχεδιαστές, luxury brands, fashion editors, forecasting
agencies, αλλά και τη βιομηχανία υφασμάτων και παραγωγής. Εταιρείες πρόβλεψης τάσεων,
όπως η WGSN και η Pantone, αναλύουν κοινωνικές συμπεριφορές, πολιτισμικές αλλαγές και
καταναλωτικές συνήθειες, προτείνοντας χρώματα, υφές και αισθητικές κατευθύνσεις χρόνια
πριν εμφανιστούν στις βιτρίνες. Στη συνέχεια, οι τάσεις αυτές “φιλτράρονται” προς τα κάτω
μέσα από fast fashion αλυσίδες, social media, influencers και διαφημίσεις, μέχρι να γίνουν
μαζικά αποδεκτές.

Το σύστημα της μόδας δεν πουλά απλώς ρούχα.
Πουλά status, εικόνα και κοινωνική αποδοχή.

-Σήμερα, αυτή η διαδικασία γίνεται ακόμη πιο έντονη μέσω των social media και των
αλγορίθμων. Η αρχική θεωρία του “trickle-down fashion”, σύμφωνα με την οποία οι τάσεις
ξεκινούν από τις ελίτ και καταλήγουν στη μαζική αγορά, έχει εξελιχθεί σε έναν πολύ πιο

γρήγορο και αόρατο μηχανισμό. Το TikTok, το Instagram και οι αλγόριθμοι του “For You
Page” προωθούν συνεχώς συγκεκριμένες αισθητικές: “clean girl”, “old money”, “quiet
luxury”, “mob wife”. Παρότι παρουσιάζονται ως διαφορετικές ταυτότητες, στην
πραγματικότητα λειτουργούν σαν προκαθορισμένα “templates προσωπικότητας”.

Οι άνθρωποι πιστεύουν ότι ξεχωρίζουν, ενώ στην ουσία ακολουθούν διαφορετικές
εκδοχές της ίδιας αισθητικής κατεύθυνσης.

-Ακόμη και η έννοια του “anti-fashion” έχει ενσωματωθεί στο ίδιο το σύστημα της μόδας. Το
minimal ντύσιμο, τα basic κομμάτια ή η δήθεν αδιαφορία για τη μόδα μετατρέπονται και
αυτά σε trends. Η βιομηχανία έχει την ικανότητα να απορροφά κάθε μορφή αντίδρασης και
να τη μετατρέπει σε νέο προϊόν προς κατανάλωση.

-Το cerulean πουλόβερ της Andy γίνεται έτσι σύμβολο μιας μεγαλύτερης πραγματικότητας: οι
επιλογές μας δεν είναι ποτέ πλήρως ανεξάρτητες. Το τι θεωρούμε όμορφο, κομψό ή “σωστό”
επηρεάζεται συνεχώς από εικόνες, media και κοινωνικούς κώδικες που λειτουργούν στο
παρασκήνιο.

-Αξίζει κανείς να αναρωτηθεί αν τελικά το πιο ισχυρό στοιχείο της μόδας δεν είναι η
δημιουργικότητα, αλλά η επιρροή. Η δυνατότητα ενός συστήματος να διαμορφώνει επιθυμίες
χωρίς καν να το αντιλαμβανόμαστε.

-Και αυτό είναι που κάνει τη σκηνή της Miranda τόσο διαχρονική. Δεν μιλά μόνο για τη μόδα.
Μιλά για όλους τους μηχανισμούς που επηρεάζουν τις επιλογές μας καθημερινά: από το τι
φοράμε μέχρι το πώς θέλουμε να παρουσιαζόμαστε στον κόσμο.

Τελικά μπορεί να μην επιλέξαμε ποτέ πραγματικά αυθόρμητα το cerulean πουλόβερ.

Τελικά απλώς επιλέξαμε ανάμεσα στις επιλογές που είχαν ήδη αποφασιστεί για εμάς.

Continue Reading

Διακόσμηση

Εργαστείτε με άνεση!

Η καρέκλα γραφείου δεν είναι απλώς ένα ακόμη έπιπλο, αλλά ο «σύμμαχός» σας για άνεση, υγεία και
υψηλή αποδοτικότητα σε όλη τη διάρκεια της ημέρας. Οι ανατομικές καρέκλες γραφείου Dromeas
έχουν σχεδιαστεί για να στηρίζουν σωστά τη μέση και τη σπονδυλική στήλη, προσφέροντας
ορθοπεδική υποστήριξη που μειώνει την καταπόνηση ακόμη και μετά από πολλές ώρες μπροστά στον
υπολογιστή. Με σύγχρονους εργονομικούς μηχανισμούς, επιτρέπουν εύκολη ρύθμιση ύψους, κλίσης
πλάτης και μπράτσων, ώστε η καρέκλα να προσαρμόζεται ιδανικά στο σώμα και τον τρόπο εργασίας
σας. Επιλέγοντας καρέκλες γραφείου Dromeas, δημιουργείτε ένα καλαίσθητο και λειτουργικό
περιβάλλον, που συνδυάζει υψηλή αισθητική, κομψότητα και πρακτικότητα, καλύπτοντας τις
ανάγκες κάθε επαγγελματικού χώρου. Παράλληλα, επενδύετε σε ένα κάθισμα υψηλών προδιαγραφών,
με ποιότητα κατασκευής που αντέχει στον χρόνο και προσφέρει καθημερινή σιγουριά και άνεση.
Εξερευνήστε, λοιπόν, τη μεγάλη συλλογή, επιλέξτε το σχέδιο και το χρώμα της αρεσκείας σας και
εργαστείτε ξεκούραστα!

Υποπόδιο γραφείου για ολοκληρωμένη άνεση και εργονομία!

Ένα υποπόδιο γραφείου Dromeas, είναι αυτό που χρειάζεστε για να ολοκληρώσετε την εργονομία του
γραφείου σας, εξασφαλίζοντας συγχρόνως σωστή στάση του σώματος και ανακουφίζοντας τα πόδια

και τη μέση σας. Το υποπόδιο συμβάλλει, πιο συγκεκριμένα, στην καλύτερη κυκλοφορία του αίματος,
επιτρέποντας στα πόδια να στηρίζονται άνετα, ώστε να αποφεύγεται η ένταση και το μούδιασμα κατά
τη διάρκεια της εργασίας. Σε συνδυασμό με μια εργονομική καρέκλα γραφείου, δημιουργεί ένα
ολοκληρωμένο σύστημα στήριξης για ολόκληρο το σώμα, ενισχύοντας την άνεση, τη συγκέντρωση
και την παραγωγικότητά σας κάθε στιγμή. Ανακαλύψτε, λοιπόν, σήμερα τις ανατομικές καρέκλες και
τα υποπόδια γραφείου Dromeas και διαμορφώστε έναν χώρο εργασίας που φροντίζει πραγματικά
εσάς. Επισκεφθείτε το φυσικό κατάστημα της εταιρείας, διαφορετικά κάντε click στο eshop.dromeas.gr
και πραγματοποιήστε την παραγγελία σας online, αναβαθμίζοντας την καθημερινότητά σας με μία
κίνηση.

Continue Reading

Μόδα

RIP THE RULES :Style has no size… ή μήπως έχει;

Αρθρογράφος:
Χρυσούλα Γρύλλη
Fashion Stylist
Aπόφοιτος της Σχολής Μόδας AthensFashionClub

-Η μόδα σήμερα φωνάζει “inclusivity”. Τα brands μιλούν για αποδοχή, διαφορετικότητα και
ελευθερία. Τα catwalks γίνονται πιο «ανοιχτά», τα campaigns πιο πολυφωνικά. Αλλά πίσω
από αυτή τη νέα εικόνα, υπάρχει ένα ερώτημα που κανείς δεν θέλει να απαντήσει ξεκάθαρα:

Μπορούν τελικά όλοι να φορούν τα πάντα;

-Μπορεί μια plus size γυναίκα να φορέσει έναν δερμάτινο κορσέ; Μια κοντή φούστα; Να δείξει
τα μπράτσα της, το σώμα της, χωρίς να “διορθώνει” τίποτα; Να επιλέξει όγκο, τούλι, ένταση ,
χωρίς να σκέφτεται αν “επιτρέπεται”;

Ή μήπως η μόδα εξακολουθεί να έχει κανόνες , απλά πλέον δεν τους λέμε δυνατά;

-Το editorial project “Rip the Rules”, εμπνευσμένο από τη φιλοσοφία της Carrie Bradshaw
στο Sex and the City, δεν δημιουργήθηκε για να δώσει μια ασφαλή απάντηση. Δημιουργήθηκε
για να αμφισβητήσει. Γιατί η αλήθεια είναι πιο άβολη απ’ όσο θέλουμε να πιστεύουμε.

-Η μόδα πάντα είχε αισθητική. Αναλογίες. Ισορροπία. Styling που “κολακεύει”.
Και ναι ! Δεν ταιριάζουν όλα σε όλους με τον ίδιο τρόπο. Αυτή είναι η τεχνική πλευρά του
styling, αυτή που διδάσκεται, αναλύεται και εφαρμόζεται.

Αλλά εδώ γεννιέται το πραγματικό debate:

Ντυνόμαστε για να “δείχνουμε καλύτεροι” ή για να εκφράζουμε αυτό που είμαστε;

-Γιατί μια γυναίκα να μαθαίνει τι πρέπει να κρύψει, αντί για το τι θέλει να δείξει; Ποιος
αποφασίζει ποια σημεία είναι «αποδεκτά» και ποια πρέπει να μείνουν αόρατα;

-Η επιλογή ενός plus size σώματος μέσα σε ένα τόσο έντονο, “μη ασφαλές” styling , κορσές,
τούλι, όγκος, έκθεση , δεν είναι απλά αποδοχή. Είναι πρόκληση. Είναι σύγκρουση με την ίδια
τη λογική της μόδας που για χρόνια επέβαλλε σιωπηλά όρια.

Και ίσως εκεί είναι το σημείο που διχάζει.

Γιατί κάποιοι θα πουν: «Δεν είναι κολακευτικό».
Και κάποιοι άλλοι: «Δεν χρειάζεται να είναι».

-Αυτή η αντίθεση αποκαλύπτει κάτι βαθύτερο: ότι το “κολακευτικό” δεν είναι πάντα
αντικειμενικό. Είναι κοινωνικά διαμορφωμένο. Είναι αποτέλεσμα χρόνων εικόνων, προτύπων
και περιορισμών που έχουμε μάθει να αποδεχόμαστε χωρίς να τα αμφισβητούμε.

Ίσως τελικά το πρόβλημα δεν είναι το σώμα.
Αλλά το βλέμμα που το κρίνει.

-Σε μια εποχή που η εικόνα καθορίζεται από κανόνες, φίλτρα και “σωστά” πρότυπα, το “Rip
the Rules” δεν έρχεται να πει ότι όλα είναι σωστά. Ούτε ότι η αισθητική δεν έχει ρόλο.

Έρχεται να θέσει ένα πιο ουσιαστικό ερώτημα:

-Μπορεί η μόδα να είναι ταυτόχρονα αισθητική και ελευθερία; Γιατί αν η μόδα είναι
πραγματικά ελευθερία , τότε δεν μπορεί να λειτουργεί με όρια που επιβάλλονται σιωπηλά. Και
ίσως τελικά το πιο επικίνδυνο statement δεν είναι ένα outfit. Είναι η απόφαση να το φορέσεις.

Αν η μόδα είναι ελευθερία , γιατί ακόμα ζητάμε άδεια για να υπάρξουμε μέσα σε αυτή;

Continue Reading

Trending