Μόδα

Πάμε London Fashion Week ?

Λονδίνο! Μία από τις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες που πρέπει να επισκεφτείς. Και πιο συγκεκριμένα τον Φλεβάρη. Όχι μόνον για τα μουσεία, τον Τάμεση ή την βασίλισσα αλλά και για την Εβδομάδα Μόδας. London Fashion Week, που δικαιωματικά του ανήκει.

Πάμε όμως από την αρχή του δικού μου ταξιδιού…

Είχα ξαναταξιδέψει στο εξωτερικό, μόνη και με παρέα… αλλά για κάποιο ανεξήγητο λόγο δεν ήταν το ίδιο.

Στο φετινό Εκπαιδευτικό ταξίδι της Σχολής, δύο καθηγητές γεμάτοι όρεξη, επτά νέες ταλαντούχες σχεδιάστριες και εγώ, προσγειωθήκαμε στην πρωτεύουσα της Γηραιάς Αλβιόνας. Τρένο, μετρό και ξενοδοχείο ήταν οι πρώτες μας κινήσεις. Φαγητό και ξεκούραση οι επόμενες.

Η μόδα στα πόδια μας!

Παρασκευή. Ξεκινήσαμε την ημέρα μας με βόλτα στη γνωστή Oxford Street. STREET! Ένας ατελείωτος δρόμος με μαγαζιά, ό,τι μπορεί ο νους να φανταστεί. Από τα πιο προσιτά Primark και H&M μέχρι τα πιο ακριβά εμπορικά όπως το Selfridges που είναι μία μοναδική εμπειρία πολυτέλειας. Στο εμπορικό αυτό κέντρο, μπορείς να βρεις δημιουργίες μεγάλων οίκων αλλά και από νέους σχεδιαστές όπως ο Craig Green. Οι συλλογές των Alexander Mc Queen, Prada, Gucci, Comme des Garcons, Yohji Yamamoto, Miu Miu, Dior και Valentino αλλά και της καταξιωμένης ελληνίδας σχεδιάστριας Μary Katrantzou ήταν μερικές από τις πιο εντυπωσιακές. Περνούν από τα μάτια σου όλα τα σχέδια και χρώματα για την σεζόν Άνοιξη –Καλοκαίρι: Πολλές ρίγες, κεντήματα, έντονα μοτίβα και λουλούδια, δερμάτινα τζάκετ, χρωματιστές πιέτες και τούλια, γεωμετρικά σχέδια, έντονα χρώματα αλλά και παστέλ ήταν αυτά που ξεχώριζαν.

Επόμενη στάση, Tate Modern Museum! Πώς θα μπορούσε ο χώρος της μόδας να μην επηρεαστεί από αυτόν της τέχνης; Είναι ένα από τα μεγαλύτερα μουσεία του Λονδίνου. Μία πινακοθήκη, που ιδρύθηκε σε παλιό σταθμό παραγωγής ενέργειας, με έργα μοντέρνας τέχνης από το 1900 μέχρι και σήμερα. Το μουσείο διαθέτει επτά επίπεδα, όπου μπορεί να δει κανείς πίνακες από Pablo Picasso μέχρι Roy Lichtenstein, έργα αφηρημένης τέχνης, εκθέματα, φωτογραφίες και βίντεο. Από τα μπουκάλια κόκα κόλας στη σειρά του Andy Warhol μέχρι έναν μεγάλο πύργο με πολλά ραδιόφωνα το ένα πάνω στο άλλο.

Ελευθερία!

Γιατί είπα ελευθερία; Γιατί στο δρόμο μας «βρέθηκε» το Liberty. Ένα παλιό, ξύλινο εμπορικό με ρούχα σχεδιαστών, υφάσματα, κουμπιά και πατρόν. Η Αγγλία έδινε πάντα ιδιαίτερη σημασία στο ύφασμα. Είτε είχε να κάνει με ρούχα είτε με κουρτίνες και έπιπλα.

Μarques’ Almeida, Teatum Jones, Marta Jakubowski είναι μερικοί ανερχόμενοι σχεδιαστές που μπορείς να γνωρίσεις εκεί μέσα από τις δημιουργίες τους . Χρυσά κουμπιά, ογκώδη μάλλινα με χοντρή πλέξη, δερμάτινες λεπτομέρειες, πολύχρωμη παγέτα, κίτρινη γούνα, μικρό σε μεγάλο καρό, σκούρο τζιν, μεταλλικά σχέδια, μικρά λουλούδια και βινύλ είναι μερικά από αυτά που είδαμε, σχολιάσαμε και φωτογραφήσαμε. Μεγάλη εντύπωση μας έκαναν τα πατρόν των ρούχων και οι ραφές τους. Σχεδιασμένα, κομμένα και ραμμένα από δεξιοτέχνες σχεδιαστές, πατρονίστ και ράφτες. Νομίζω εκεί πιο πολύ από κάθε άλλη μας στιγμή φάνηκε η αγάπη μας για το ρούχο. Η φαντασία μας έχει ξεφύγει. Τα μάτια μας έλαμπαν.

Δε θέλω να ξεχάσω να σας μιλήσω έστω και λίγο για το Camden Town. Το λονδρέζικο Μοναστηράκι! Μία περιοχή με πολλά μα πάρα πολλά μαγαζιά. Εκεί, μπορείς να βρεις από τα αναμνηστικά μαγνητάκια που αγοράζουμε όλοι στις μαμάδες μας μέχρι και second-hand μαγαζιά. Μεγάλη εντύπωση μου είχε κάνει μία νεαρή κοπέλα που ζωγράφιζε με καμβά της τα σταράκια που όλοι αγαπάμε να φοράμε επιλέγοντας εσύ το μέγεθός σου και φυσικά το σχέδιο. Και όσο για την τιμή; Πλήρωνες το νούμερο σου σε λίρες!

Το όνειρο του L.F.W.F. !

«Welcome to London Fashion Week Festival», είπα μέσα μου! Είχαμε στα χέρια μας τα είκοσι «χρυσά» εισιτήρια. Δέκα για την είσοδο και δέκα για την επίδειξη. Μπαίνοντας στην καλοφωτισμένη αίθουσα του show, σε καλωσόριζε μία κυρία της οργάνωσης και σε οδηγούσε στα μακρόστενα παγκάκια της αίθουσας. Δεν υπήρχε η επιλογή της θέσης, εκτός και αν πήγαινες από τους πρώτους. Οι δείκτες προχώρησαν, η ώρα έφτασε. Τελικά, οι Άγγλοι είναι πάντα στην ώρα τους… Τα φώτα σβήνουν, οι προβολείς εστιάζουν κ η εντυπωσιακή επίδειξη ξεκινάει! Ήταν αυτή της Jamie Wei Huang. Μία νεαρή designer που σχεδιάζει γυναικεία ρούχα και παπούτσια και έχει αποφοιτήσει από το Saint Martins. Η Jamie έχει κερδίσει επάξια βραβεία και έχει δουλέψει ατελείωτες ώρες μέχρι να φτάσει αυτή η μέρα που θα παρουσίαζε τις δημιουργίες της για να χειροκροτηθούν σε μία κατάμεστη αίθουσα. Δερμάτινες φούστες, τζιν, ασύμμετρες πουκαμίσες και πλεκτά φορέματα σε μπλε, άσπρο και καφέ με κόκκινες λεπτομέρειες παρέλασαν με χάρη από μπροστά μας. Αθλητικά sneakers, κάλτσες και χοντρά παπούτσια ολοκλήρωναν τα σύνολα. Τα μοντέλα από διαφορετικές κουλτούρες και καταγωγές περπάτησαν στην πασαρέλα χωρίς καθόλου μακιγιάζ και με πολύ απλά χτενίσματα για να μην επισκιάζεται το ρούχο ενώ κάποια από αυτά φορούσαν μαντίλα. Ήταν σαφής η πρόθεση της σχεδιάστριας να στραφεί με τις prêt- a- porter δημιουργίες της στο νεανικό κοινό αλλά και σε μουσουλμανικό πληθυσμό.

Μόλις είχαμε αποκτήσει μία μοναδική και αξιοζήλευτη εμπειρία. Λαμπερή όσο τα φώτα των φωτογραφικών φακών των παπαράτσι και του ενθουσιασμένου κοινού. Δυνατή όσο η μουσική που ακολουθούσε τα μοντέλα. Συγκινητική όσο η τελευταία μέρα του ταξιδιού μας.

Πάντα μαζί μας η κυρία Μαρία Βυτινίδου και ο κύριος Βαγγέλης Δημητρακόπουλος. Η Διεύθυνση της σχολής που πάντα με το χαμόγελό τους, τη διάθεσή τους και τις γνώσεις τους έκαναν πραγματικότητα έναν από τους μεγαλύτερους στόχους μας. Ευχαριστούμε γι΄αυτό και ευχόμαστε κάθε επιτυχία!

Από την Ανδριάνα Γκιαούρη

Fashion Stylist

Graduate AthensFashionClub Fashion School

www.athensfashionclub.com

Μόδα

Fashion Alert !!! Lazaros Orfanidis X Anna Key

Fashion Alert !!!

Η συνεργασία του Lazaros Orfanidis X Anna Key είναι κάτι περισσότερο από μια σύμπραξη· είναι ένας φόρος τιμής στο στυλ, τη μοναδικότητα και τη διαχρονικότητα. Κάθε ζευγάρι γυαλιών δεν είναι απλώς ένα αξεσουάρ, αλλά μια έκφραση χαρακτήρα, μια δήλωση αυτοπεποίθησης.

Με οδηγό το πάθος για την αισθητική και την υψηλή ποιότητα, ο Lazaros Orfanidis και η Anna Key δημιουργούν ένα αποτέλεσμα που ξεχωρίζει. Κλασικές γραμμές συναντούν μοντέρνες πινελιές, αναδεικνύοντας το διαχρονικό και το σύγχρονο σε απόλυτη αρμονία.

Αυτή η συνεργασία είναι ένα ταξίδι στην κομψότητα και την αυθεντικότητα. Ένα ζευγάρι γυαλιών μπορεί να αλλάξει τον τρόπο που βλέπεις τον κόσμο – και τώρα, μπορεί να πει τη δική σου ιστορία.

Μόδα

“Fashion made for the individual in you.”

Ονομάζομαι Χριστιάννα Σιάχου και με γνώμονα τους προσωπικούς μου στόχους και τα όνειρα μου θα σας μιλήσω για την επαγγελματική εμπειρία μου, με βασικό κριτήριο όταν επιλέγω μία σχολή για την επαγγελματική μου κατάρτιση, συλλέγω αρκετές πληροφορίες ώστε να βρω την σχολή αυτήν που μου ταιριάζει περισσότερο στα προσωπικά μου ενδιαφέροντα και στον χαρακτήρα μου. Προσωπικά, όταν απευθύνθηκα στην σχολή AthensFashionClub, ως ολοκληρωμένη πλέον σχεδιάστρια, ήθελα να ενισχύσω τις γνώσεις μου και να διευρύνω τους επαγγελματικούς μου ορίζοντες. Προς έκπληξή μου, βρήκα πολλά περισσότερα από μαθήματα, γνώσεις και καθηγητές. Βρήκα τους κατάλληλους ανθρώπους και το εκτεταμένο δίκτυο επαγγελματιών που με στήριξαν στις επιδιώξεις μου και μου έδωσαν ένα διεθνή προσανατολισμό μέσω της μοναδικής Θερμοκοιτίδας Μόδας στην Ελλάδα «The Fashion Gate.»

Η Σχολή AthensFashionClub ιδρύθηκε από την διακεκριμένη σχεδιάστρια μόδας και επιχειρηματία Μαρία Βυτινίδου, για την οποία έχω αποκομίσει τις άριστες εντυπώσεις σχετικά με την γνώση, την εμπειρία και την κατεύθυνση που παρέχουν οι επαγγελματίες της σχολής της προς στους σπουδαστές. Είναι απόφοιτος του Central St Martin’s College of Arts & Design και London College of Fashion, με 30ετή εμπειρία στον χώρο των επιχειρήσεων και της Μόδας και δεκάδες συμμετοχές σε συνέδρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό ως εισηγήτρια και εκπαιδεύτρια στο αντικείμενο της νεοφυούς επιχειρηματικότητας. Η Διεθνής Έκθεση Premiere Vision στο Παρίσι την ανέδειξε ως την πιο καινοτόμα Σχεδιάστρια Μόδας στην Ελλάδα και η εταιρία της καθιερώθηκε ως μία από τις καλύτερες 20 εταιρίες υψηλής τεχνολογίας μόδας στον κόσμο.

Κάποια από τα μαθήματα που διδάσκει η σχολή AthensFashionClub είναι η Πρόγνωση Μόδας με βάση τις διεθνείς τάσεις, ο σχεδιασμός και η ανάπτυξη collection, το Fashion Styling καθώς και οι γνώσεις στο Πατρόν και τη Ραπτικής. Κυρίως όμως, η σχολή διακρίνεται για την υψηλού επιπέδου εκπαίδευση που παρέχει στο αντικείμενο της Bιώσιμης Μόδας, της Επιχειρηματικότητας, του Μarketing, των Social Media έως και τη χρήση Τεχνητής Νοημοσύνης (AI) για σύγχρονους επαγγελματίες.

Η σχολή AthensFashionClub απευθύνεται σε σπουδαστές που έχουν θέληση και όραμα και δίνει την δυνατότητα στους σπουδαστές της αφού ολοκληρώσουν τις σπουδές τους, να έχουν ίσες ευκαιρίες για να εργαστούν σε μεγάλες επωνυμίες ρούχων στην Ελλάδα καθώς λαμβάνουν μεγάλη υποστήριξη από την σχολή για να ξεκινήσουν την δική τους επιχείρηση ενδυμάτων έτσι ώστε ο καθένας από τους σπουδαστές να διεκδικήσει την αγορά, να αποκτήσει ανταγωνιστικό πλεονέκτημα και να λάβει γνώση και εμπειρία για διαφοροποίηση της επωνυμίας του.

Προσωπικά θαυμάζω το αίσθημα της μεγάλης κοινωνικής ευθύνης που διαθέτει η Μαρία Βυτινίδου, παρέχοντας ένα κοινωνικό αγαθό, την εκπαίδευση, σε ανθρώπους που επιθυμούν ίσες ευκαιρίες στην ζωή και την καθημερινότητα. Η αγάπη της για τους ανθρώπους που επιθυμούν τη γνώση, φάνηκε από τη πρωτοβουλία της να δημιουργήσει ένα καινοτόμο πρόγραμμα εκπαίδευσης στην επιχειρηματικότητα για γυναίκες οι οποίες είναι κρατούμενες στις γυναικείες φυλακές Κορυδαλλού, και η ίδια να αναλάβει να τις εκπαιδεύσει. Για αυτήν την πρωτοβουλία της έλαβε το πρώτο Βραβείο Εταιρικής Κοινωνικής Ευθύνης από τον θεσμό Bravo Awards.

Αγαπά και ενδιαφέρεται πραγματικά για τους μαθητές της και στο πλαίσιο της ανάπτυξης νεοφυούς επιχειρηματικότητας στον χώρο της μόδας, όπου και συμμετείχα δημιούργησε τον Μάιο του 2016 τη 1η Θερμοκοιτίδα Νέων Σχεδιαστών Μόδας <<The Fashion Gate>> με σκοπό την Επιχειρηματική Επιτάχυνση νέων ταλαντούχων Ελλήνων σχεδιαστών και την προώθηση των Συλλογών τους σε Διεθνείς εκθέσεις στο εξωτερικό.

Όλα τα αγαθά που έλαβα από την σχολή AthensFashionClub είναι πολύτιμα ενώ η σκληρή δουλειά, η συνεργασία και το πνεύμα ομαδικότητας με άλλους σπουδαστές καθώς ο επαγγελματισμός και η δημιουργικότητα για προσωπική έκφραση πάνω στην μόδα είναι ισχυρά εργαλεία με γνώμονα την έμπνευση και το σωστό παράδειγμα που αποτελεί για μένα η Μαρία Βυτινίδου ως επαγγελματίας αλλά και ως άνθρωπος.

Μόδα

«Fashion Arena Volume II»

«Fashion Arena Volume II»

Βootcamp

Εδώ γεννιούνται οι επόμενοι Ηγέτες της Μόδας!

Όταν η Μόδα Γίνεται Επιχείρηση: Ο Ρόλος της Στρατηγικής και της Δημιουργικότητας

H AthensFashionClub, μετά την επιτυχημένη διεξαγωγή του Bootcamp «Fashion Arena Volume
I» σας καλωσορίζει στον δεύτερο διαγωνισμό «Fashion Arena Volume II», ο οποίος θα διεξαχθεί
στις εγκαταστάσεις του City Unity College στην Αθήνα, με σκοπό να υποδεχτεί
αυτή τη φορά πάνω από 100 μελλοντικούς επιχειρηματίες στο αντικείμενο της Μόδας.

Η ΑthensFashionClub που είναι γνωστή για τις καινοτόμες δράσεις της και σύγχρονα εκπαιδευτικά
προγράμματα σπουδών, συνδυάζοντας και τα δύο, εκπαίδευση αλλά και πρωτοπορία, δημιουργεί
ένα Βootcamp, ένα μοναδικό διαγωνισμό Μόδας & Επιχειρηματικότητας ανοιχτό για όλο το
κοινό που θέλει να γνωρίζει βιωματικά το αντικείμενο της Μόδας και των Επιχειρήσεων.

Εάν είχατε πάντα όνειρο να ανακαλύψετε τους διάφορους ρόλους που συνθέτουν την
πολυδιάστατη βιομηχανία της μόδας και να ζήσετε την εμπειρία τους βιωματικά, αυτό το Βοοtcamp
είναι ανοιχτό για το κοινό και για όσους αγαπούν τις προκλήσεις.

Στο «Fashion Arena», καλείστε να γίνετε μέρος ενός συναρπαστικού παιχνιδιού που αναδεικνύει
τη δύναμη της ομαδικής συνεργασίας και της δημιουργικότητας. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την
ευκαιρία να εκπαιδευτούν και να αναλάβουν ρόλους όπως Σχεδιαστής, Πατρονίστας, Μοδίστρα,
Στυλίστας, Visual Merchandiser, Digital Marketer, Business Strategist, Entrepreneur. Οι ομάδες θα
ανταγωνιστούν μεταξύ τους για να αναδείξουν την πιο καινοτόμα, οργανωμένη και επιτυχημένη
επιχείρηση μόδας.

Η εκπαίδευση θα διαρκέσει 3 ημέρες.

Τοpics που θα αναλυθούν στην εκπαίδευση είναι:
 Business Growth
 Fashion Marketing / Branding
 Soft skills for entrepreneurs
 Fashion Design & Production
 Fashion Weeks & Trade Fairs
 Creative Styling
 Sustainable Fashion
 Digital Marketing
 Trend Forecasting
Το Bootcamp διεξάγεται με:
 Εντατική εκπαίδευση 3 ημερών
 Εξειδικευμένους εκπαιδευτές
 Βιωματική προσέγγιση
 Μentoring & Coaching
Η συμμετοχή στο Bootcamp ωφελεί πολλαπλά παρέχοντας:
 Εξειδικευμένες γνώσεις στο αντικείμενο της Μόδας & Επιχειρηματικότητας
 Απόκτηση πρακτικών δεξιοτήτων
 Βιωματική εμπειρία στη λειτουργία μίας επιχείρησης
 Σύνδεση με τη βιομηχανία της Μόδας
 Γνωριμία με το δίκτυο συνεργατών/προμηθευτών της AthensFashionClub